Se afișează postările cu eticheta legenda. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta legenda. Afișați toate postările

duminică, 9 august 2026

Când eclipsa de soare întâlnește apusul, iar luna plină așteaptă zorii de zi

Eclipsa de Soare din 12 august 2026 va fi fără îndoială cel mai spectaculos eveniment astronomic al anului. După cum am citit, va fi vizibilă în mare parte din emisfera nordică, cu banda de totalitate traversând Spania, Islanda și Groenlanda. Durata maximă va fi de 2 minute și 18 secunde. În Germania și România, fenomenul va fi parțial – Soarele va apune în timp ce este încă acoperit, ceea ce îl va face vizual dramatic. Pentru cei mai puțin norocoși, care nu vor avea vizibilitate reală, – eclipsa va putea fi urmărită prin transmisiile live realizate de NASA și agențiile europene.
O eclipsă de Soare vine ca o pauză cosmică – lumina se subțiază, coroana solară se ascunde, iar aerul capătă o tensiune abia simțită. Un moment rar, aproape magic, în care universul arată cât de fragilă este granița dintre zi și noapte.
În trecut, eclipsa era un instrument de putere. Cei care cunoșteau cerul nu îi conduceau pe oameni, ci le exploatau frica de necunoscut... În Egiptul antic, preoții foloseau aceste fenomene pentru a‑și consolida autoritatea, prezentându‑se ca intermediari capabili să „prevadă” întunecarea Soarelui. În Mesopotamia, ritualurile mergeau și mai departe – se desemna un „rege‑surogat” care să preia simbolic amenințarea eclipsei asupra monarhului, o încercare de a păcăli soarta și de a proteja puterea.
În orașul meu, umbra va începe să muște din Soare puțin după 19.15, iar maximul va fi între 20.10 și 20.20, când lumina va căpăta o nuanță metalică, rece. Apoi totul se va dizolva lent în apus. În România, eclipsa va începe în jur de 20.20, cu maximul între 20.30 și 20.45, însă apusul o va opri înainte de final. Vestul țării va prinde cel mai mult, aproape o treime din Soare va dispărea, suficient cât să schimbe textura luminii.Deși teoretic ar trebui să fie vizibilă, momentul de acoperire maximă va veni când Soarele este deja foarte jos pe cer. În multe zone, chiar și din vest, fenomenul va rămâne mai degrabă teoretic. Lumina se va schimba, dar Soarele s-ar putea să fie deja sub orizont sau ascuns după relief. Pentru noi va fi mai mult o chestiune de atmosferă decât de vizibilitate directă. Eclipsa va modifica senzația luminii, însă apusul îi va fura spectacolul înainte să înceapă cu adevărat.
Fratele meu locuiește în Foz-Calanda, Aragón, unde vizibilitatea va fi maximă. Sper să surprindă câteva fotografii, chiar și fără o cameră specială. Dacă vor ieși bine, le voi publica pe blog. Deocamdată, două imagini superbe, preluate de pe Pixabay
Și dacă tot vorbim despre astre și felul în care ne impresionează, luna august nu se oprește la eclipsă. Mai aduce ceva de admirat. Luna plină va avea loc pe 28 august, la ora 06.18, în zori, când lumina este încă fragilă. Este Sturgeon Moon, numele tradițional dat lunii pline din august de nativii americani, care observau că sturionii erau atunci cel mai ușor de prins. O denumire veche, păstrată în folclorul astronomic modern. Nu are nimic mistic, dar are o simbolistică frumoasă.
Luna plină din august este considerată luna maturității verii, apogeul luminii, echilibrul delicat dintre căldură și începutul tranziției spre toamnă.
Să aveți un sfârșit de vară fabulos!

joi, 6 august 2026

Filozofii în stare de insolație sau... cum m-a lovit metafizica pe timp de caniculă ☺

Mă plimbam deunăzi prin OBI – un retailer german de home improvement / bricolaj – când ochii mi s-au oprit asupra unor figurine din ceramică combinate cu verdeață… Mi s-au părut atât de drăgălașe, că abia m-am abținut să nu le iau cu mine. 😇 Totuși, nu am putut să o fac... Acasă am deja o mulțime de astfel de obiecte „inutile”, care în ochii multora par simple banalități — mie însă îmi transmit emoții într-o fracțiune de secundă și mă teleportează direct în clipa care m-a legat de ele... Oare de ce? Ce se întâmplă, de fapt? Ce fel de magie este asta?
Le-am fotografiat, iar acasă le-am privit din nou. Și în clipa aceea am aterizat instant într-un mic univers ludic…
Cele două figurine roz – una cu inimioară, cealaltă cu papion – au aerul unui cuplu desprins dintr-o poveste modernă, genul de personaje care apar în cărțile ilustrate în stil whimsical. O lume în care inocența are contururi pastelate, o lume în care obiectele capătă personalitate… Le-am privit mai atent și mi s-a părut că le cunosc. Dintr-o poveste?! Ceva din ele îmi amintea de atmosfera din „The Little Prince” – acea simplitate care ascunde profunzime și acea fragilitate care se transformă în simbol. Poate sunt obiecte cu suflet... Sau poate sunt ca personajele delicate din „Kiki’s Delivery Service” și poartă în ele magii tăcute. Poate au fost protagoniști în vreun film Ghibli, unde orice detaliu are o inimă secretă. Sau poate au fost mesageri ai emoțiilor în lumea mică, magică și vie din „Amélie”. Sau poate au fost doar create să devină simboluri afective pentru Valentine’s Day sau pentru o aniversare de cuplu. 🎀 Fundița roșie și papionul sunt clasice pentru micile ceremonii, iar stilul lor pastelat îi poate așeza în categoria „gift shop de ocazie” – un loc în care lucrurile mici șoptesc povești…
🦉 Iar bufnița albă, cu tillandsia pe creștet? Aceasta mă trimite direct în zona legendelor. În mitologie, bufnița este simbolul înțelepciunii și al protecției. Poate a fost creată să fie un protector blând pe raftul din camera unui copil îndrăgostit de „Harry Potter”, pentru a-i completa universul vizual. Sau poate a fost concepută doar ca decor hygge, menit să aducă liniște și căldură. Oare în nopțile tăcute prinde viață, ca în „Fantastic Mr. Fox” și își plimbă silueta pe pervazul ferestrei din dormitor, într-o mică aventură secretă?... Privind-o mai atent, mi s-a părut că seamănă cumva și cu filmele stop‑motion Laika, cu acele personaje din „Coraline” sau „ParaNorman” – modelate din lut și emoție. Însă ar putea la fel de bine să se strecoare printre figurinele mici și expresive din „Toy Story”, ca și cum ar fi fost mereu parte din lumea lor...
Am stat minute în șir lângă cele trei figurine și m-am întrebat câți oameni au trecut pe lângă ele fără să le observe?!…
Figurine pe raft Cât suntem de complecși! Ne naștem cu unicitatea noastră și întreaga viață încercăm să aducem un echilibru perfect între trup, minte și suflet...
Trupul – materia care ne poartă prin lume; Mintea – interiorul viu care ne modelează dinăuntru; Sufletul – identitatea profundă, locul unde se așază valorile, principiile și granița dintre „eu” și „nu eu”, structura care rămâne chiar și atunci când corpul se schimbă și psihicul se clatină. Suntem un amalgam al materiei zilelor, al ecoului gândurilor și al vibrației care ne ține în mers.
Strângem obiecte care ne rămân în palmă și urme care ne rămân pe piele; haine cu mirosul unor zile trecute, fotografii care păstrează lumina unor clipe, cărți care ne așază gândurile în ordine.
Adunăm gânduri care se îmblânzesc sau se ascut, lecții care ne schimbă mersul, emoții care ne ridică sau ne îngreunează pașii. Mintea strânge tot — și zgomotul, și liniștea, și oamenii care au trecut prin ea ca printr-o încăpere luminată. Și dincolo de toate, adunăm trăirile adânci — acele momente care ne schimbă mersul și ne reașază din interior.
Adunăm fragmente de lumină, tăceri care ne așază și clipe care ne reconfigurează conturul. Adunăm chiar și loviturile produse atunci când lumea încearcă să ne schimbe forma fără acordul nostru.
În viață, adunăm tot ce ne atinge, tot ce ne transformă și tot ce ne modelează. Iar balastul.. este bine să-l pierdem pe drum!

luni, 23 iunie 2025

În umbra lunii și a vremurilor

Aceasta nu este doar povestea unei melodii. Este povestea unei generații care a învățat să viseze în șoaptă, cu urechea lipită de radio și inima deschisă către o lume mai liberă.

Am descoperit „Moonlight Shadow” într-o epocă în care lumina muzicii internaționale pătrundea cu greu prin cortina de fier a comunismului. Erau începuturile anilor ’80, când vocile din afară erau aproape complet reduse la tăcere. Și totuși, pentru noi, adolescenții visători, exista Europa Liberă cu "Top 10" – o fereastră sonoră către o lume interzisă – și vacanțele la Marea Neagră (Costinești), unde Radio Vacanța aducea ca o briză de libertate, ecouri din topurile europene.
Mai aveam o sărbătoare aparte - noaptea de Revelion. Atunci, pentru câteva clipe, televiziunea română transmitea mesaje muzicale internaționale. Era un miracol să vezi un artist străin pe micul ecran, o apariție care ne rămânea în suflet luni întregi. Revistele Bravo, aduse pe furiș de sașii cu rude în Germania, erau comori. Se licitau posterele din mijlocul lor ca niște relicve sacre ale unei lumi interzise. Pe piață, se găseau discuri vinil cu versiuni românești sau instrumentale ale marilor hituri internaționale – o formă de supraviețuire sufletească.
În vara lui 1983, în spatele blocului meu s-a instalat un mic parc de distracții ambulant. Nu știu nici azi ce legături aveau acei oameni cu autoritățile (securitatea), dar aveau acces la cele mai noi hituri din lume. Muzica lor răsuna tare, fără teamă, făcând să vibreze geamurile apartamentelor noastre. Acolo, printre lanțuri care se învârteau, râsete de copii și miros de vată de zahăr, am auzit pentru prima dată vocea lui Maggie Reilly. „Moonlight Shadow” m-a fermecat instantaneu. Nu înțelegeam versurile, dar refrenul îmi părea o vrajă. Ciuleam urechile, încercând să prind fiecare sunet, fiecare silabă. Mai târziu, aveam să descopăr cuvintele pline de dor și mister și abia mult mai târziu am aflat despre legătura emoționantă cu John Lennon.

Chiar în acel an (1983), într-o noapte de mai, lumea muzicală a fost atinsă de o vrajă. href="https://de.wikipedia.org/wiki/Mike_Oldfield">Mike Oldfield, magicianul sunetelor, și Maggie Reilly, cu vocea ei de catifea, au lansat „Moonlight Shadow” – o piesă care avea să devină nu doar un hit european, ci și o legendă muzicală. Versurile sunt o pânză de metafore, în care moartea nu este brutală, ci poetică, ascunsă în umbrele lunii. Este o elegie modernă, în care o femeie își pierde iubitul într-o noapte misterioasă, iar tot ce-i rămâne este o siluetă, un ecou și o rugăciune: „I stay, I pray / See you in heaven one day”.
Deși Mike Oldfield nu a confirmat niciodată oficial, mulți fani și critici au văzut în piesă o referință voalată la moartea lui John Lennon, împușcat în fața casei sale în 1980. Versul „He was shot six times by a man on the run” pare să trimită direct la acel moment tragic. Totuși, Oldfield a declarat că inspirația a venit mai degrabă dintr-un film despre Houdini – un alt simbol al dispariției și misterului.
Piesa a fost compusă într-un interval scurt, între februarie și aprilie 1983, în studioul din Denham, Anglia. Oldfield a scris muzica și versurile, iar Maggie Reilly a dat viață poveștii cu o interpretare plină de emoție, dar reținută, ca o lacrimă care nu cade niciodată. Vocea ei nu plânge – doar șoptește durerea, o durere care se simte mai profund tocmai pentru că nu țipă.
„Moonlight Shadow” a fost un succes uriaș: locul 1 în Italia, Austria, Elveția și Norvegia, și locul 4 în Marea Britanie. A fost relansată în 1993 și reinterpretată de nenumărate ori, dar nimeni nu a reușit să redea magia originală. Este una dintre acele piese care nu îmbătrânesc, pentru că vorbesc despre ceva universal: pierderea, dorul, speranța.
Pentru mine, rămâne mai mult decât o melodie. Este o amintire sonoră a unei veri în care am visat cu ochii deschiși, într-o lume în care visul era, poate, cea mai curajoasă formă de libertate.

luni, 7 aprilie 2025

Narcisa - Splendoarea Primăverii

Narcisa este una dintre cele mai îndrăgite flori ale primăverii, cunoscută pentru frumusețea și eleganța sa. Cu petale delicate și un parfum subtil, narcisa aduce un strop de magie în grădinile și parcurile noastre. 
Florile pot avea petale plane sau ondulate, iar cupa centrală poate fi mai scurtă sau mai lungă. Există și forme duble, cu petale multiple. Cele mai comune narcise sunt galbene, dar există și varietăți albe, portocalii, roz-pal și combinații de două culori.
Printre cele mai cunoscute tipuri de narcise se numără:
♦ Narcissus pseudonarcissus, sau "narcisa galbenă", cu flori galbene strălucitoare și o cupă centrală proeminentă.
♦ Narcissus poeticus, cu flori albe și o cupă centrală mică, galbenă, înconjurată de o margine roșie.
♦ Narcissus jonquilla, cu flori mici, galbene, și un parfum intens.
♦ Narcissus tazetta, care produce mai multe flori parfumate pe o singură tulpină, de obicei albe sau galbene.
Legenda narcisei își are originea în mitologia greacă și este legată de povestea lui Narcis, un tânăr de o frumusețe extraordinară. 
Narcis era atât de frumos încât toate nimfele și fetele se îndrăgosteau de el, dar el le respingea pe toate, fiind prea mândru de propria sa frumusețe. Una dintre cele respinse a fost nimfa Echo, care, în disperare, a cerut zeilor să-l pedepsească pe Narcis. Zeii au răspuns rugăminții ei și l-au blestemat pe Narcis să se îndrăgostească de propria sa reflecție. Într-o zi, Narcis a văzut imaginea sa într-un izvor limpede și a fost copleșit de frumusețea sa. Incapabil să se desprindă de propria reflecție, Narcis a rămas acolo, privindu-se, până când a murit. 
După moartea sa, zeii au transformat trupul lui Narcis într-o floare frumoasă, care poartă numele său – narcisa. Această floare simbolizează atât frumusețea, cât și vanitatea, amintindu-ne de povestea tragică a tânărului Narcis.

Narcisele au inspirat mulți poeți și scriitori de-a lungul timpului. Iată câteva citate celebre:
♦ „Narcisele, care apar înainte ca rândunelele să îndrăznească să zboare și înfruntă vânturile aspre ale lunii martie cu grație și frumusețe.” - William Shakespeare
♦ „De multe ori, când stau pe canapea într-o stare de vacanță sau de reflecție, narcisele strălucesc în ochiul interior care este fericirea solitudinii; și atunci inima mea se umple de plăcere și dansează cu ele.” - William Wordsworth
♦ „Picasso a spus că nimeni nu trebuie să explice o narcisă. Un design bun este de înțeles practic pentru toată lumea. Nu trebuie să întrebi niciodată de ce.” – Hugh Newell Jacobsen
Înscriu articolul la Suzana - rubrica "Citate favorite"

duminică, 23 februarie 2025

Poveste de duminică - Legenda Podului Curcubeu

Cunoscută și sub numele de "Rainbow Bridge," este o poveste emoționantă și reconfortantă care aduce alinare celor care și-au pierdut animalele de companie. Această legendă a Podului Curcubeu este o frumoasă expresie a speranței și iubirii, oferind confort celor care și-au pierdut animalele dragi. 
Legenda nu are o origine precisă, dar a devenit populară în cultura occidentală, în special în comunitățile iubitorilor de animale.
Se spune că atunci când un animal de companie moare, acesta ajunge într-un loc minunat numit Podul Curcubeu. Un loc în care animalele sunt sănătoase și fericite, alearga și se joaca împreună pe câmpuri verzi, sub un cer strălucitor. Ele nu mai simt durere sau suferință și așteaptă cu nerăbdare să fie reunite cu stăpânii lor.
Podul Curcubeu este descris ca un pod strălucitor, cu culorile unui curcubeu, care leagă lumea noastră de un tărâm paradisiac. Când stăpânii animalelor trec și ei în lumea de dincolo, animalele îi întâmpină cu bucurie la capătul podului. Împreună, traversează Podul Curcubeu pentru a fi reuniți pentru totdeauna. Această poveste simbolizează iubirea eternă și legătura indestructibilă dintre oameni și animalele lor de companie. Este o poveste plină de speranță și consolare, oferind alinare celor care suferă după pierderea unui prieten necuvântător.
Curcubeul are semnificații variate în diferite culturi și mitologii. În mitologia nordică, curcubeul este cunoscut sub numele de Bifröst, un pod care leagă lumea oamenilor (Midgard) de lumea zeilor (Asgard) și este păzit de zeul Heimdall. În mitologia greacă, curcubeul era asociat cu zeița Iris, mesagera zeilor, care traversa cerul lăsând în urma sa un arc de culori. În cultura Creștină se spune despre curcubeu că este un simbol al legământului dintre Dumnezeu și oameni, după Potopul lui Noe. 

Vecina mea, ne-a invitat la o întâlnire "in memoriam Claire", catelusa care a fost membru al familiei pentru 15 ani... Initial l-am lasat pe Leo acasa, pentru ca ne-am gândit ca prezenta lui ar stârni amintiri dureroase, însa vecina a insistat sa il aducem si pe el in vizita. Am fost trei familii de pe strada noastra; Helmut a facut un tort cu cireșe Pădurea Neagră, vecina a pregatit Pizza-Muffins, am servit câte un pahar de Prosecco si câte o cafeluta, am povestit despre anii ce trec si amintirile care ne ramân in suflet... Claire a trecut Podul Curcubeu pe 27 decembrie 2024.
Un serviciu special pentru animale de companie, s-a ocupat de incinerare... Din Claire a mai ramas doar o cutie cu cenusa, un flacon cu blanita, câteva fotografii si... un ocean de amintiri. 

luni, 8 aprilie 2024

Excusie în valea Eselsburger Tal

Vinerea ce a trecut, a fost ca o zi de vara! Asa cum ne-am propus, am pornit de dimineata spre Valea Eselsburger, una dintre cele mai frumoase zone de drumeții din sudul Germaniei, declarata rezervație naturală. 
Am pornit de acasa fara sa luam micul dejun, motiv pentru care, cum am ajuns în localitatea Eselsburg - o suburbie a orașului Herbrechtingen, am cautat renumita "Biotal Hofladen & Café" - un supermarket în care toate produsele puse în rafturi sunt biologice si de foarte buna calitate. Acest bio-magazin are si o terasa superba direct pe malul râului Brenz, unde se poate servi micul dejun. Cafeaua servita aici este deasemenea bio (boabele de cafea certificate ecologic sunt cultivate organic si pe întreaga zona cultivata nu se folosesc îngrășăminte artificiale) si este prajita manufacturial... A fost delicioasa! La fel ca si sandwich-ul si oul-fiert cleios, ca cele pe care le fierbea bunica, de la gainutele ei crescute în curte. 
Am pornit pe circuitul turistic ce urmareste cursul râului Brenz. Malul era usor umbrit de prunii salbatici încarcati de flori parfumate si zumzet de albine. În aceasta perioada, valea este plina de brebenei cu flori albe si liliachii, de anemone salbatice, albastre, albe si galbene, peste care zboara lin fluturi delicati, abia iesiti din coconi. Copacii înca sunt golasi - este abia început de aprilie! Pasarile îsi fac cuiburi si crângul este foarte animat de ciripituiri fel si fel. Întreaga vale este desemnată ca geotop protejat și face parte din Geoparcul Swabian Alb, cu 640 de plante și peste 80 de specii de păsări înregistrate. Dealurile, valea, câmpia inundabilă Brenz și numeroasele formațiuni stâncoase, conferă zonei un peisaj de poveste. Stâncile par aruncate de mâna unui urias si fiecare are un nume interesant: Stânca pescarului (Fischerfelsen), Peștera șmecherilor (Spitzbubenhöhle), Stânca șoimului (Falkenstein), Piatra uriasului (Hürgenstein) sau stânca de legatura (Bindstein)... Cea mai frumoasa formatiune este "Fecioarele împitrite" (Steinerne Jungfraue). O legendă spune ca aceste stânci din Valea Eselsburg au fost cândva oameni... Se spune că o domnita care a locuit cândva în Eselsburg, era deosebit de frumoasa si foarte curtata. Însa toti pretendenții nu au fost suficient de buni pentru pretentiile ei. Domnita a îmbătrânit si a început sa urasca toți bărbații, pe masura ce i-a trecut vremea de maritiș. Ura ei a mers atât de departe încât le-a interzis chiar si tinerelor servitoare din serviciul ei, să se întâlneasca cu bărbați. Acestea si-au dat în secret întâlnire la iaz cu doi pescari si batrâna fecioara le-a blestemat sa împietreasca - asa au aparut „Fecioarele de piatră”. Legenda mai spune ca în aceeași seară, un fulger a lovit castelul si fecioara cea rea a ars împreuna cu castelul ei. 
Pentru prima noastra drumetie din acest an, traseul pe care am pornit a fost destul de lung (cca.12 km)... Soarele amiezii ne-a toropit si neantrenati la mers, am crezut ca nu mai ajungem înapoi, la parcarea în care am lasat masina. 
Am încheiat excursia pe terasa bio-marketului. Am baut câte un espresso si o socata dupa care am urcat în masina si pe la ora 17 am ajuns acasa. 💓

marți, 5 septembrie 2023

Legenda Lacului Regelui

Am petrecut ultima sâmbata din august pe malul lacului Königssee (Lacul regelui), un lac bavarez -unul dintre cele mai frumoase din Germania. Așezarea pitorească a lacului înconjurată de munți înalți este impresionanta! 
Albastrul turcoaz al apei este când foarte verde, când foarte albastru, influentat de razele soarelui. Si de soare am avut parte din plin, sâmbata a fost o zi superba, cu cer albastru si perfect senin. 
Königssee este cel mai adânc lac din Germania. Apa cristalină este mărginită din toate părțile de munți falnici. Departe de drumuri și autostrăzi, aerul este plin de o liniște mistică. Stâncile abrupte care înconjoară lacul fac imposibile drumurile sau traseele de drumeții. 
O legenda spune ca "în vremuri imemoriale, a trăit și a domnit peste aceste meleaguri un rege aspru și sălbatic al cărui nume era Watzmann. Era un om înspamântator! Dragostea și mila omenească îi erau străine, doar vânătoarea îi era desfătare. Oamenii tremurau în fata lui! Pamântul duduia când cutreiera padurile, însotit de sotia sa, la fel de cruda si aspra. Aveau sapte copii, crescuti sa creada ca orice le este permis! Vânătoarea sălbatică a familiei regale a distrus fauna si flora, punând în pericol existanta celor câtorva fermieri care mai îndrazneau sa-si duca zilele în zona respectiva. Îndelunga a fost răbdarea lui Dumnezeu în fata acestor cruzimi. Pâna într-o zi când, se zice ca haita câinilor de vânatoare, hraniti cu sânge de vânat, a atacat o pastorita ce statea întinsa pe pajiste, cu copilasul la sân. Regele si familia lui au privit macelul fara sa intervina, rânjind de placere, în timp ce copilul si mama au fost sfâsiati de fiare. Ciobanul a luptat cu câinii regelui fara succes si înainte de a-si da sufletul, a ridicat mâinile spre cer si l-a blestemat pe tiran. În acel moment s-a ridicat un vuiet lung si din înaltimi, a traznit si a tunat puternic. Câinii regelui, ca vrajiti, au sarit pe copii si pe sotia regelui, apoi au zdrentuit si gâtul regelui dupa care, s-au aruncat în prapastie. Trupurile regale s-au transformat pe loc în stânci, Regele Watzmann, un vârf urias, acoperit de gheata. Lângă el, un bloc mare de piatra, colturos, lipsit de vegetatie și în jurul lor, alte șapte vârfuri - copiii lor. La poalele muntelui se odihnesc bazinele a două lacuri în care s-a scurs cândva sângele acestor tirani. Lacul mare se numește - Königssee, iar apele în care s-au aruncat câinii, se numește Hundstod (moartea câinelui). De atunci, plaiurile acestea sunt ferite de toate relele si frumusetea domneste în fiecare coltisor."
Si într-adevar, vârfurile masivului sunt denumite pâna în zilele noastre exact ca în legenda: Regele Watzmann, are o înaltime de 2713 metri si este cel mai înalt vârf din Germania dupa Zugspitze (2962 m). Mai în dreapta, Micul Wartzmann / Kleiner Watzmann sau Watzmannfrau / Nevasta lu'Wartzmann, cu înaltimea de 2307 m. Iar între aceste vârfuri, alte sapte vârfușoare: Recka, Henning, Rimiger, Eilbert, Gerold, Sindel, Hartwig si Otloh, așa-numitii Copiii-Watzmann.
Înscriu postarea la rubrica "Citate" - tabel de înscriere la Suzana

sâmbătă, 8 iulie 2023

Excursie Murano - Burano - Tocello (III)

[continuare la Excursie Murano - Burano - Tocello (II)] 
Insula Torcello a fost urmatoarul țel al excursiei noatre. Am calatorit aproximativ o jumatate de ora si timp pentru plimbare, am avut exact o ora la dispozitie.
Torcello este un orășel care a fost episcopat și reprezinta centrul administrativ al diferitelor insule care îl înconjoară. Odinioara un important centru politic, cultural si de comert, astăzi o insulă aproape nelocuită.
Potrivit istoriografiei venețiane, refugiații din Altinum au întemeiat așezarea pe Torcello. Altinum a fost un puternic oraș în Laguna Venețiană, fondat în secolul al VIII-lea î.Hr. care a cunoscut perioada de glorie în timpul Imperiului Roman, perioada când populatia insulei atinsese 20.000 de locuitori. Este considerată una dintre așezările predecesoare ale Veneției. Altinum a fost distrus de trupele lui Attila în anul 452. 
Astazi, cea mai mare atractie turistica a insulei Torcello este Bazilica, ridicata în anul 1008.
Mozaicurile adapostite aici sunt impresionante! Pe unul din pereti, este reprezentata Maria (Madona Hodegetria);  un fronton impozant îi înfatiseaza cei 12 apostoli. Dar poate cel mai impresionant mozaic din Santa Maria Assunta este tabloul „Judecății Universale”. Cum nu observasem ca si aici, fotografiatul este interzis, pâna când sa fiu certata, am reusit sa fotografiez multe din comorile adapostite ☺ ce bucurie!!! (de ce interzic, nici ei nu stiu!! In general, nu folosesc blitul ca sa zicem ca s-ar altera culorile... Este o politica gresita a administratiei, poate din dorinta de a-si vinde propriile fotografii si suveniruri. Dar "mi-am facut datoria" si am cumparat si câteva fotografii si magneti cu mozaicuri, asa ca, nu m înteles, dar asta a fost situatia!)

O altă biserică, Santa Fosca, se află în fruntea listei vizitatorilor. Este locul unde sunt așezate moaștele martirului cu același nume, aduse pe insulă din oaza Sabrata din Libia înainte de 1011. Bazilica este înconjurata de un coridor cu arcade si coloane cu capiteluri filigranate. 
Celedoua bazilici sunt legate între ele. Absolut impresionant acest ansamblu de monumente istorice si de cult.
În drum spre port, ne-am oprit la Podul Diavolului si am servit câte o racoritoare la restaurantul cu acelasi nume. Restaurantul este unul cu interioare deosebite si decoratiuni artistice. Noi am stat însa pe terasa, pe faimoasa strada della Rosina, sa observam mai bine podul.
Podul Diavolului este unul dintre cele mai faimoase locuri de pe insulă. Este un pod mic fără parapeti /balustrade, construit in secolul al XV-lea. Numeroase legende locale dau acestui pod o aură misterioasă. Una din legende (pe care am citit-o eu in restaurant) spune că o fată venețiană s-a îndrăgostit de un ofițer inamic în timpul stăpânirii austriece. Iubirea lor nu a fost privită bine de familia tinerei, care, pentru a împiedica această dragoste să continue, l-a ucis pe soldat și a trimis fata, departe de Veneția. Când tânăra a aflat de moartea iubitului ei, a apelat la o vrăjitoare, care a făcut un pact cu diavolul: timp de șapte ani, în fiecare an în Ajunul Crăciunului, îi va da diavolului un suflet de copil în schimbul unei întâlniri cu tânărul ofiter. Podul Torcello a fost ales ca loc pentru întâlnire. Aici fata a trecut podul cu o lumânare și o monedă de aur în mână, în timp ce vrăjitoarea l-a chemat pe diavol. Tânărul a apărut de cealaltă parte a podului și a luat fata cu el. 
Dintr-un tufis, un baiat tânar a asistat la scena si a ucis vrâjitoarea, salvând astfel sufletul copilasului nevinovat. Diavolul neplatit, a plecat turbat de furie si de atunci, se spune ca în fiecare an, în Ajun de Craciun, reapare pe pod sub forma unei pisici negre pentru a-și încasa recompensa.
Nu am vazut niciun fel de pisica pe durata vizitei noastre pe insula Torcello ☺ dar cred ca cele negre au viata grea aici! 
Vaporul nostru astepta ancorat în micul port. Am urcat toti la bord, ne-am cautat fiecare un loc confortabil si am pornit la drum, de data aceasta în sens invers printre insule, fara opriri pâna în Sottomarina - Choggia. Trei ore luuuuuungi! Apoi înca o jumatate de ora cu autocarul pâna în satul nostru de vacanta la Rosolina Mare - în padurea de pini roz! (Rosapineta). Plecati de la ora 8 dimineata, am ajuns la ora 20:30 acasa. In acea seara nu ne-a mai trebuit alceva decât o felie de pepene rece, din frigider si stirile TV. Apoi am dat stingerea! A fost o zi cât o saptamâna! ☺ (povestea va continua)

miercuri, 27 februarie 2019

Fir împletit

Text cu titlu impus - pentru editia numarul 205 "Jocul cuvintelor" (tabel de înscriere CATRIM)

Legenda Martisorului - Cu foarte mult timp în urma, Soarele întruchipat într-un barbat chipes,  obisnuia sa coboare seara pe Pamânt pentru a dansa hora în sate. Aflând care este noua pasiune a Soarelui, un balaur l-a urmarit si într-una dintre aceste incursiuni pe Pamânt, l-a rapit si l-a zavorât într-un beci, în castelul sau.
Pasarile au încetat sa cânte, florile s-au vestejit, copiii nu au mai râs dar nimeni nu a îndraznit sa-l înfrunte pe balaur.
Într-una din zile, un tânar puternic si inimos a decis sa salveze Soarele. Oamenii l-au însotit în alai, îmbarbatându-l pe curajosul tânar. Calatoria a durat trei anotimpuri: vara, toamna si iarna. Abia la sfarsitul ultimului anotimp, tânarul a ajuns la castelul balaurului unde era întemnitat Soarele.
A început o lupta crâncena, care a durat doua zile si doua nopti pâna când balaurul a fost înfrânt.
Ranit si la capatul puterilor, tânarul a eliberat Soarele, reusind sa-i faca fericiti pe toti cei care-si pusesera ultimele sperante în aceasta victorie.
Natura a reânviat, oamenii au reînceput sa zâmbeasca, doar flacaul nu a mai apucat sa vada primavara venind. Sângele cald din ranile sale s-a scurs pe zapada si pe locul unde zapada s-a topit, au rasarit flori albe - numite de atunci ghiocei. Când ultimul strop de sânge al tânarului s-a scurs pe zapada imaculata, acesta a murit, fericit totusi ca viata lui a servit unui scop atat de nobil.
De atunci oamenii obisnuiesc sa împleteasca un fir cu doi ciucuri: unul alb si altul rosu. La începutul lunii martie, barbatii ofera aceasta amuleta numita martisor, femeilor dragi sau fetelor pe care le iubesc.
Culoarea rosie reprezinta dragostea pentru tot ceea ce e frumos si ramane simbolul sângelui bravului tânar. Albul simbolizeaza puritatea, sanatatea si ghiocelul, prima floare care apare primavara.
Semnificatia literala a martisorului este "micul martie". Un martie mai mic pe care sa-l purtam la piepturile noastre pentru ca iarna sa fie uitata si natura sa redevina proaspata, parfumata si colorata.
Tuturor, start bun în minunatul anotimp! Salutari colegelor de la "Jocul cuvintelor": Diana, Suzana, Vero si nu în ultim rând, organizatorului Eddie.
Un "1 Martie" cu bucurii!

luni, 6 iulie 2015

Vacanta la Roma - Piazza di Spagna


Unul din cele mai populare locuri din Roma este Piața Spaniola, numita dupa ambasada Spaniei pe lânga Papa de la Roma care-si are sediul aici, în centrul Romei. Piata are un farmec aparte datorita arhitecturii cladirilor si al monumentelor ridicate aici.
Sirul elegant de trepte, numite Scalinata della Trinita dei Monti - popular Scarile Spaniole, conduc spre biserica franceza Trinita dei Monti. Diferența de înălțime între piața si terasa superioara este de 23 metri si lungimea totala a sirului de trepte este de 68 metri.
La baza scarilor se gaseste Fontana della Barcaccia, o fântana decorativa sub forma de barca, în amintirea inundatiilor din anul 1599. Legenda spune ca dupa ce Tibrul si-a retras apele în matca, pe acest loc ar fi ramas o barca.
În linie dreapta, la doar câtiva pasi de fântâna se afla Colonna dell'Immacolata - monument ridicat în anul 1857 pentru a celebra dogma conceperii imaculate. Columna, gasita într-o mânastire din Roma în anul 1777, sustine statuia Fecioarei Maria.

Celor care s-au încumetat sa urce cele 137 trepte pâna pe terasa din fata bisericii romano-catolice Trinita dei Monti li se ofera în recompensa o frumoasa priveliste asupra pietei.
În anul 1789, în fata bisericii a fost amplasat Obelisco Sallustiano - construit din cuarţ roz, dupa modelele egiptene. Acest obelisc a apartinut Grădinilor lui Sallust (secolul I î.Hr.) din apropiere Portii Salaria pe vremea Impreriului Roman.
Biserica gotica a fost ridicata pe locul unei capele, constructia a început în anul 1502 si a durat peste 80 de ani. Biserica are doua turnuri cu clopote. Fatada renascentista era în curs de restaurare la începutul lunii iunie a.c.
Interiorul bisericii contine numeroase lucrari de pictura - printre acestea, doua semnate de Daniele da Volterra, elev al lui Michelangelo.

Direct în piata, la baza scarilor se afla Casa memoriala Keats-Shelley, deschisa ca muzeu în cinstea celor mai importanți reprezentanți ai romantismului englez - poetilor John Keats si Percy Bysshe Shelley, care au locuit aici la începutul secolului al- XIX-lea.
Muzeul gazduieste una dintre cele mai mari colectii din lume de scrisori, manuscrise si picturi apartinând celor doi poeti, deasemenea numeroase manuscrise semnate de Mary Shelley, William Wordsworth, Joseph Severn și Oscar Wilde. Biblioteca muzeului, specializata pe romane si poeme de dragoste în limba engleză, contine aproximativ 8.000 de volume, incluzând numeroase ediții princeps.

Daca sorele te-a naucit si simti ca piciorele ti s-au înmuiat, atunci intra pentru o ceasca de ceai recomfortant în Babington's tea room. Imediat cum pasesti în restaurant simti ca îti merge mai bine. Saloanele climatizate, decorate în stilul Belle Époque îti creaza impresia ca ai facut un salt în timp. Am savurat atmosfera servind Earl Grey Tea si câte un crumpet cu glazura de lamâie.
Fondat în anul 1893 de englezoaicele Isabel Cargill și Anne Marie Babington, localul a avut înca de la început succes, oferind ceaiuri (în momentul fondarii localului Babington, în Italia ceaiul nu putea fi cumparat decât în farmacii), dulciuri si câteva feluri de mâncare cu specific englezesc. A supravietuit celor doua razboaie mondiale, nu s-a lasat afectat de aparitia retelelor fast-food si nici de diversele crize economice. Îsi întâmpina oaspetii mereu cochet, cu flori proasepe pe masa.
În holul de la intrare este un stand care ofera spre cumparare mai mult de o sută de soiuri de ceai!

luni, 23 martie 2015

Manastirea Benediktbeuern (2)


Biserica mănăstirii Sf. Benedict este fosta biserică de abație, în prezent biserica parohială a localitatii Benediktbeuern. Cladirea este una dintre primele biserici construite în stil baroc în Bavaria. În anul 1972 biserica a fost investita cu titlul Basilica Minor, titlu de mare importanta în Biserica Romano-Catolică. Pentru a fi o bazilică minoră, o biserică sau o catedrală trebuie să îndeplinească anumite criteri cum ar fi: importanța istorică, vechimea, arhitectura și mărimea edificiului precum și importanța religioasă dată de o anumită relicvă sau de un anumit eveniment istoric. În prezent există aproximativ 1600 de bazilici minore în întreaga lume - în România sunt mentionate patru: Bazilica Sfânta Maria din Oradea, Bazilica Sfânta Maria din Radna, Bazilica Sfânta Maria din Şumuleu Ciuc, Bazilica Sfânta Maria din Cacica.

Bazilica  Benediktbeuern a fost construită în secolul al 17-lea sub jurisdicția starețului Plazidus Mayr pentru a sluji ca biserica principala a mănăstirii Benediktbeuern. Stilul arhitectural este barocul italian timpuriu. Designul exterior al fațadei contine numeroase elemente arhitecturale apatinând renasterii târzii.
Caracteristic este combinarea elementelor antice -  arcade semicirculare, coloane, elevaţia piramidală si dezvoltarea temelor în plan central.
Turnurile și sacristia au fost construite în perioada 1672-1681, restul proiectului a fost încheiat în perioada 1681-1686. Biserica a fost renovată în 1962-1973.

Naosul are înaltimea de 18 de metri si o latime de 26 de metri. Interiorul bisericii este decorat cu stuc - un material de construcție format din mortar și ipsos amestecat cu gelatină, clei și coloranți minerali, care prin uscare și lustruire capătă aspectul marmurei. Frescele din medalioane sunt opere ale pictorului Hans Georg Asam și sunt considerate cele mai vechi fresce ale artei baroc-bavarez-târziu.
Altarul principal (1788), precum și picturile altarelor laterale sunt opere ale artistului Martin Knoller.
Orga a fost construită în perioada 1682-1686 de către maestrul Christoph Egedacher din Salzburg si a fost extinsa la 33 registre în anul 1770, de catre Andreas Jäger.

În coltul de nord-est al bisericii a fost construita o capelă dedicată Sf. Anastasia. Legenda spune ca în anul 1704, pe timpul razboiului succesiunii spaniole, credinciosii s-au rugat sa fe crutati de atacul armatelor austriece și tiroleze ale caror trupe ajunsesera pâna pe malul râului Loisach si al lacului Kochel. Era o iarna grea si apele erau înghetate, facilizând trecerea inamicilor spre satele bavareze. În ajunul zilei Sf. Anastasia, ruga calugarilor a fost ascultata si un vânt puternic dar cald a dezghetat apele în câteva ore si a facut pamântul mlastinos. Atacul armatelor combatante a fost amânat si evenimentele ce au urmat au schimbat total cursul razboiului. Întâmplarea este cunoscuta sub numele de "Minunea de la lacul Kochel". În semn de recunostinta, egumenul Leonhard Hohenauer a hotarât ridicarea capelei Sf. Anastasia. Decorata în stil rococo, constructia capelei a fost încheiata în anul 1753. (va urma)
 

vineri, 13 martie 2015

"The Terminal" si istoria croissant-ului

Probabil multi dintre voi au vazut filmul "The Terminal" (2004) - o comedie-romantica regizata de Steven Spielberg, avându-i în rolurile principale pe Tom Hanks și Catherine Zeta-Jones. Eu l-am vazut abia ieri ☺ Este un film tare dragut si îl recomand cu caldura.
Tema filmului este inspirata din cazul iranianului Mehran Karimi Nasseri blocat timp de 18 de ani (1988 - 2006) la Terminalul 1 al Aeroportului Internațional Charles de Gaulle - Paris, însa filmul prezinta povestea unui turist de origine fictiva, caruia autoritatile americane refuza sa-i acorde viza de intrare în Statele Unite, anulând valabilitatea pasaportului acestuia din cauza unei revolutii izbucnite în tara natala pe timpul calatoriei. Viktor Navorski (Tom Hanks) se trezeste subit într-o situatie iesita din comun, ramânând blocat pe Aeroportul Internațional JFK New York timp de câteva luni. Nu doar ca Viktor devine brusc apatrid si toate zborurile spre casa sunt anulate, el nici macar nu stie limba engleza si nu întelege ce i se întampla.
Viktor este un tip onest, generos, inteligent si creativ, el reuseste sa se adapteze conditiilor bizare de trai în aeroport - spre disperarea sefului unitatii de securitate a terminalului, care cauta permanent motive sa-l aresteze. Viktor îsi face prieteni printre lucratorii aeroportului si se îndragosteste de o stewardesa pe care o întalneste de fiecare data când aceasta soseste în New York. Pe timpul unei cine romantice, Amelia (Catherine Zeta-Jones) îl întreaba pe Viktor: "Did you know the croissant was invented in Romania?"... si începe sa povesteasca "It's 1742 and the Turks invade Buchartest, making a surprise attack under the cover of night. But the town backers..." si în acest moment deranjeaza pagerul cu beeps, povestea ramâne neterminata, chiar daca Viktor încearca sa reia firul:
"- So, the bakers...
- Oh, never mind. It's a dumb story, i'm sorry. Nobody cares where the croissant was invented. I'll bet the romanians themselves don't really give a shit...
- I care. Is history. Is truth. "(*)
Recunosc ca la acest dialog inima mi-a batut mai tare... Am oftat si m-am gândit, oare de ce filmul a atins acest subiect?! Ca este sau nu croissantul inventie româneasca ramâne o întrebare, dar oare este caracteristic românilor faptul de a nu da doi bani pe traditii??! de a nu avea ambitia de a afirma obiceiurile stramosesti, de a nu pune în valoare cultura si religa spre a dovedi international originalitatea poporului?!
Revenind la croissantul considerat specific bucatariei franceze - provenineta retetei nu poate fi dovedita... În orice caz, istorioara cum ca inventatoarea ar fi fost regina Maria Antoaneta (sotia lui Loius XVI) este falsa. Istoricii culturali au dovedit ca delicioasele cornuri au fost cunoscute în Franta abia din secolul 19. Croissantul a fost inventat înca în secolul al 17-lea si legendele spun ca prin o mie sase sute si ceva, turcii au vrut sa atace un oras (unele legende mentioneaza Viena, altele Buda-pesta si cele mai putine pomenesc Bucurestiul), luând cu asalt zidul de aparare pe timpul noptii. Atacul fiind în preajma Turnului Brutarilor, lucratorii aflati lânga cuptoarele de pâine au dat alarma în oras si turcii au fost alungati. Ca semn al victoriei, brutarii au copt în acea dimineata cornuri sub forma semilunei - simbolul turcesc, dar o semiluna în descrestere!
Mda... oare care varianta de legenda este mai plauzibila?! Ce tara avea granita cu Imperiul otoman?! Românii nu se zbat sa revendice reteta croissantului... O fac austriecii, ungurii si francezii.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
(*) traducere
- Stiai ca croissantul a fost inventat în România? Era în 1742 când turcii au invadat Bucurestiul, atacând prin surprindere sub acoperirea noptii. Dar localnicii...
beep-beep - pagerul întrerupe
- Deci, brutarii...
- Oh, nu conteaza! E o poveste tâmpita, îmi cer scuze. Nimanui nu-i pasa unde a fost inventat croissantul. Pun pariu ca nici macar românii nu dau doi bani pe asta...
- Eu da. Este istorie. Este un adevar.

sâmbătă, 28 februarie 2015

Apus de soare pe Dunare


Stiati ca...
- Ulm este unul din cele opt mari orase germane prin care trece Dunarea? Aceste orase sunt: Tuttlingen, Neuburg an der Donau, Ulm/Neu Ulm, Ingolstadt, Straubing, Regensburg, Deggendorf si Passau.
- orasul Ulm face parte din doua landuri? Malul drept al Dunarii - numit Neu-Ulm, apartine Bavariei iar partea de oras de pe malul stâng tine de Baden-Württemberg. În Bavaria nu este interzis sa hranesti lebedele sau ratele salbatice, pe când în Baden-Württenberg aceasta actiune se pedepseste cu amenda usturatoare!
- Ulm împreună cu Neu-Ulm (Ulmul Nou) au o populație de peste 170.000 de locuitori? Localități mai mari din apropiere sunt spre nord-vest la 90 km - orașul Stuttgart, iar spre sud-est, la doar 70 km se afla Augsburg și la 130 km München.
- Ulmer Münster este biserica cu cel mai înalt turn din lume (înălțime de 161,53 m)?
- Ulm este primul orasul german care a adoptat o constituție cetățeneasca?
- teatrul este în Ulm o arta cu o traditie ce poate fi atestata înca din anul 1641?
- fizicianul Albert Einstein (1879-1955) s-a nascut în Ulm?
- un simbol al orasului Ulm este vrabia? Legenda dateaza de pe vremea când Ulmer Münster era în constructie si muncitorii carau grinzi uriase pentru ridicarea catedralei. Lucratorii erau pe punctul de a darâma zidul de aparare al cetatii, pentru ca grinzile încarcate pe caruta nu intrau pe poarta, când peste ei a zburat o vrabiuta cu o ramura în cioc. Ea a intrat în oras purtând ramura pe lung si asa le-a dat ideea lucratorilor de a nu mai încarca grinzile de-a latul asa cum obisnuiau pâna atunci ☺

vineri, 27 februarie 2015

Ljubljana - Sub mitul dragonului verde


A fost odata, ca niciodata, că de n-ar fi, nu s-ar mai povesti... A fost odata un dragon verde care traia într-un tinut mlastinos, undeva la izvoarele râului Ljubljanica. Monstrul urias avea cap de rinocer, aripi de vultur, gheare de leu si coada de sarpe. Era fioros, plin de cruzime si când se înfuria scotea flacari pe nari. Pentru a avea acces la apa, oamenii din vecinatate trebuiau sa hraneasca aceasta bestie. Multi ani dragonul a hăpăit oi si mieluti, mai apoi a cerut sa-i fie aduse fecioare. Lumea era înspaimântata si nu se gasise înca pamântean sa aiba curaj sa lupte împotriva lui... Pâna într-o zi când expediatia de recuperare a Lânii de aur a facut întâmplator popas aici. Neînfricatul Ianos - capetenia argonautilor, s-a încumetat sa înfrunte dragonul si a avut succes. De atunci râul apartine oamenilor.

Ljubljanica strabate serpuind centrul vechi al Ljubljanei - capitala Sloveniei si legenda spune ca apele râului ascund înca si azi comorile dragonului. De-a lungul timpului, peste râu au fost construite zeci de poduri si într-o zi, la capetele unuia au aparut patru dragoni din bronz. Acesta este asa numitul Pod al Dragonuli (Zmajski Most) si legenda spune ca în preajma unei fecioare, cozile statuilor se misca.  Prin viclenii tipice, unele mame de baieti îsi provoaca viitoarea nora sa treaca podul pentru a afla daca aceasta este sau nu virgina. ☺☺☺

Peste tot în oras gasesti "urme" ale dragonului ☺ Stra-stamosi din pluș, miniaturi din lemn sau bronz, tablouri sau cani imprimate cu poza dragonului se vând în fiecare magazin de suveniruri. Dragonul apare în blazonul capitalei slovene, la fel ca si pe capacele de canal. Castelul din vârful colinei ce se-nalta direct din albia râului Ljubljanica poarta deasemenea semnele dragonului. Dragonul urias din primul colaj de fotografii "pazeste" urcarea în funicularul ce duce la castel. (va urma)

sâmbătă, 31 ianuarie 2015

Croaziera - Florenta (3)


Catedrala din Florenţa este cea de-a patra catedrală ca mărime din Europa si constructia ei a durat aproape 150 de ani. A fost începuta în anul 1296 de catre arhitectul Arnolfo di Cambio, în stilul neo-gotic. Munca acestuia a fost continuata de Andrea Pisano - proiectantul usilor dinspre latura nordica a Baptisteriului. Constructia a fost finalizata de Francesco Talenti. În anul 1588 fatada a fost considerata "anacronica" si a fost sparta, darâmata... Banii pentru fatada nou planuita însa nu au ajuns, asa ca fatada a ramas aproape 300 de ani goala! Actuala fatada - realizata din marmura în trei culori, alba, rosie si verde a fost realizata la sfârsitul secolului 19. Unele din ornamentele originale sunt expuse în Muzeul Opera del Duomo, în spatele catedralei, altele sunt expuse în Muzeul Berlin și în Luvru.

O adevarata dantelarie în marmura, o multime de ornamente, bolti, coloane si arcuri împodobesc zidurile exterioare - un decor bogat, considerat de unii ca excesiv.
Prima serie de nise contine statuete ale celor doisprezece apostoli iar la mijloc, Maica Domnului cu Pruncul. Galeria dintre fereastra circulara și timpan, cuprinde busturi ale unor artiști florentini importanti.
Nicolò Barabino a realizat mozaicurile din lunete, deasupra usilor. Imensele uși din bronz dateaza din 1899 - 1903. Usa principala a fost realizata de Augusto Passaglia. Giuseppe Cassioli a sculptat ușa din dreapta.
Catedrala împreuna cu clopotniţa (campanile) şi Baptiseriul formează un tot unitar.
Clopotnita catedralei a fost începuta în anul 1334, sub îndrumarea pictorului-arhitect Giotto care a înlocuit compoziția ornamentală bizantină cu reprezentarea spațiului tridimensional, ceea ce semnala descoperirea perspectivei renascentiste. Când Giotto a murit, în anul 1337, doar primul nivel din cele cinci ale clopotnitei era terminat. Lucrarea a fost preluata si continuata - la fel ca si catedrala, de Andrea Pisano si ulterior de Francesco Talenti. Turnul clopotnitei ca si Domul, este acoperit cu decoraţiuni bogate în  marmură policromă, are înaltimea de 85 metri si baza, un patrat cu latura de 15 metri.

Baptisteriul Sf. Ioan se afla vizavi de catedrala si este cea mai veche cladire din Florenta. Ridicat pe ruinele unei vechi constructii romane din secolul I, probabil ca dateaza din secolele al VI-lea sau al VII-lea, desi primele atestari istorice apar înca din 897, când în documentele vremii era trecut drept prima catedrala a orasului. Mare parte din decoratiuni dateaza din 1059-1128, fiind perioada de reconstructie când baptisierul a capatat aspectul octogonal prin adaugarea pilonilor si frizelor din marmura colorata. Cel mai atractiv element arhitectural, într-un stil pâna atunci nemaiântâlnit, este usa din partea estica. Lucrarea este realizata de Lorenzo Ghiberti si poarta numele "Portile Paradisului" botezata fiind de Michelangelo care vazând aceasta bijuterie sculpturala a exclamat: "acestea sunt Porțile Paradisului!". Executata în bronz, poarta contine 10 bazoreliefuri pe teme din Vechiul Testament. Trebuie mentionat faptul ca aceasta poarta - ca de altfel marea majoritate a statuilor din oras, sunt doar copii, originalele acestora fiind depuse în Museo dell'Opera del Duomo.

Cupola Domului din Florenta, capodopera arhitecturala si inginereasca a lui Brunelleschi, reprezinta un punct de referinta în istoria arhitecturii. Este supranumita "minunea din Florenta" pentru ca a fost un proiect ambițios, fiind cea mai mare bolta circulara cunoscuta pâna atunci, greutatea trebuind sa fie distribuita pe zidurile subtiri ale catedralei. Artistul a folosit o structură murală constituită din cărămizi dispuse în formă de "spinare de pește" care a permis înălțarea fără a mai fi nevoie de elemente de sustinere. Împartita fiind în opt portiuni, cupola a capatat forma perfecta de arc, realizata fiind din inele care prin închidere, preiau greutatea inelului anterior. În înaltul cupolei se află candelabrul circular, care reprezintă elementul central al catedralei. Dupa 16 ani de munca, ultimul inel a fost închis si cupola cu diametrul interior de 41,5 metri este cea mai mare arc de auto-susținere realizat pâna atunci. Cu această lucrare, Brunelleschi a pus bazele arhitecturii renascentiste, fiind inițiatorul noii tehnici si a unei noi ideologii. Modelul a fost sursa de inspiratie pentru Michelangelo când acesta a proiectat cupola Bazilicii Sfântul Petru din Roma.
Exteriorul Domului bogat ornamentat si placut colorat, contrasteaza puternic cu interiorul auster.
Pardoseala din marmura policroma a fost realizata de Baccio d'Agnolo si continuata de fiul acestuia, Giuliano d'Agnolo, lucrarea începuta în anul 1520 a fost terminata în 1560.

Majoritatea sculpturilor tipice perioadei timpurii a Renașterii florentine, sunt realizate de Luca della Robbia și Donatello, care s-au ocupat de decorarea interioara.
Orologio italico (1443) este o frescă celebra realizata de Paolo Uccello, care de altfel este si autorul unei fresce "Căpetenia de mercenari John Hawkwood" (1436) - prima pictură renascentistă a unei statui ecvestre. Fresca realizata în perspectiva, a influențat puternic pictorii din secolul al XV-lea. Stilul lui Uccello este îmbibat de arta gotică târzie si artistul este considerat a fi ultimul reprezentant al acestui stil internațional în pictura italiană.
Deasemenea Uccello a proiectat numeroase vitralii pentru catedrala "Santa Maria del Fiore". Catedrala are 55 ferestre, rotunde sau lunguiete, concepute în asa fel încât lumina sa fie filtrata si sa patrunda cât mai placut în interiorul bisericii.
Un plus de special al acestei catedrale este Gnomul lui Toscanelli, din anul 1468. Matematicianul si astrologul Paolo Toscanelli a plasat în cupola catedralei un inel cu diametrul de 4 centimeri, care în momentul solstițiului de vară permite unui fascicul de lumina sa patrunda si sa proiecteaze pe mozaicul pardoselei un disc cu diametrul de un metru. Spectaculosul fenomen este observat si comemorat în fiecare an la data de 21 iunie, ora 12:00.

Interiorul cupolei este bogat pictat, tema frescei este Judecata de Apoi, începută de Giorgio Vasari si continuata de Federico Zuccari, la comanda ducelui Cosimo I de' Medici. Cupola este împărțită în șase registre și 8 pene, lucrarea fiind executata cu deformări de perspectivă și culoare, folosite pentru a optimiza vizualizarea de jos, din catedrala. În final, capodopera este un amestec perfect de fresca semnata de Vasari, cu pictura executata în tehnica uscata de Zuccari.
Catedrala contine deasemenea capodopere ale unuia dintre cei mai mari artisti ai epocii, Andrea del Castagno. Acesta este autorul celei de a doua fresce reprezentând statuia ecvestra a "Capetenie de mercenari Niccolò da Tolentino" (1456). Amplasata în pandantiv ca si lucrarea lui Uccello, fresca imita lucrarea în marmura.
Catedrala are cinci orgi fixe si una mobila. (va urma)

marți, 27 ianuarie 2015

Croaziera - Florenta (2)


Dupa Pisa, a doua jumatate de zi am petrecut-o în Florenta, capitala Toscanei. Autocarul ne-a lasat în Piazza San Marco, direct lânga statuia generalulul Manfredo Fanti. Ne-au fost împartite aparate prin care sa auzim explicatiile ghidei si am pornit pe jos, sa vizitam centrul istoric.
Cladirea cea mai impozanta a pietei este Basilica di San Marco, o biserica dominicana reconstruita în secolul 15. Cosimo cel Bătrân, fondatorul dinastiei Medici, a comandat reconstruirea acestui complex monahal medieval pe ruinele unei mânastiri benedictine. Arhitectul Michelozzo începe proiectul în anul 1437 si îl încheie sase ani mai târziu. Fațada dinspre Piazza San Marco, în stil neoclasic, a capatat acest aspect la sfarsitul secolului al 18-lea. Astăzi, mănăstirea găzduiește Museo di San Marco, un muzeu ce cuprinde multe picturi din secolul al 14-lea si o colecție valoroasa de picturi religioase și fresce semnate de Fra Angelico.
Oriunde privesti, oricum te întorci, nu se poate sa nu descoperi ornamente si simboluri care reflecta istoria Florentei si a Italiei. Culorile pastelate ale cladirilor, balcoanele, ferestrele, detalii complexe si statuile, toate acestea confera orasului o atmosfera unica.

În drum spre Piata Domului, am trecut pe lânga Palazzo Medici Riccardi, prima clădire laică de la începutul Renașterii, palat comandat de familia Medici arhitectului Michelozzo, în anul 1444. Arhitectul a avut sarcina de a ridica o reşedinţă regală al carui aspect sa nu iasa prea tare în evidenta, spre a nu răni orgoliul republican al florentinilor si lucrarea a durat douazeci de ani. Rezultatul a fost o cladire de forma dreptunghiulara, cu o arhitectura interesanta ce combina stilul romanic cu elemente tipice renasterii timpurii, cu ziduri solide si suprafete netede, fara ornamente speciale. Familia Medici a locuit aici înainte de a se muta la Palazzo Vecchio. Astazi complexul adaposteste numeroase muzee si expozitii.

La sfârșitul secolului al XIII-lea locuitorii orașului Florența au hotărât construirea unei noi catedrale, nu atât din cauza ca vechea catedrala nu ar mai fi asigurat loc suficient credinciosilor, ci  mai ales din dorința de a avea o constructie impunătoare, care să concureze cu bisericile din Veneția și Pisa. Piatra de temelie a fost pusă la sfârsitul anului 1296. Planul noii catedrale a fost conceput de Arnolfo di Cambio, care a executat concomitent și lucrările de la Santa Croce și de la Palazzo della Signoria.
Piazza del Duomo este centrul religios al Florentei, piata cu cea mai mare afluenta de turisti, dominată find de patru dintre cele mai notorii atracţii: Catedrala Santa Maria dei Fiori, Campanila, Baptisteriul Sfântului Ion şi Muzeul Catedralei (Museo dell'Opera del Duomo).
Impozantul dom - Cattedrale di Santa Maria del Fiore, este cea de-a patra mare biserica din Europa (L=153 m / l=38 m / h= 114 m) dupa Bazilica Sfântul Petru din Roma - Vatican, Catedrala Saint Paul din Londra si Domul din Milano. Catedrala, împreuna cu clopotnita (Campanile) de sine-statatoare si Baptisteriul - cea mai veche cladire a Florentei, reprezinta unul din cele mai importante ansambluri monumentale  ale lumii, de importanta spirituala si artistica deosebita.
În spatele catedralei, Museo dell'Opera del Duomo adaposteste o mare parte din operele de arta realizate de-a lungul anilor pentru decorarea ansamblului monumental, capodopere ale lui Michelangelo, Donatello, Lorenzo Ghiberti, Luca della Robbia, Arnolfo di Cambio și multe altele, aduse spre o mai buna pastrare si ferite de intemperii.
De jur împrejurul pietei se gasesc o multime de cladiri istrorice:
♦Loggia del Bigallo - este o cladire în stil gotic târziu, ridicata la jumatatea secolului 14. A servit ca adapost pentru copiii rataciti si bebelusii abandonati si a fost fondata si patronata de Compagnia di Santa Maria del Bigallo.

♦Venerabile Arciconfraternita della Misericordia - este una dintre cele mai vechi instituției de caritate din lume, si organizatia functioneaza pâna în zilele noastre. Ea a fost fondată în Florența în anul 1244 de către călugărul dominican San Petru si activitatea a constat atunci în alocarea de ajutoare financiare pentru îmnormântare sau pentru zestrea unor fetelor nevoiașe, precum si transportul bolnavilor saraci la spitalul orașului.
♦Columna San Zanobi - marcheaza aproximativ locul unde a fost cladita vechea biserica Santa Reparata. O legenda spune ca în ziua când se îndeplinea ceremonia de transmutare a moastelor Sf. Zanobius (un fost episcop în Florenta) din biserica San Lorenzo în catedrala Santa Reparata, un ciot de ulm uscat a fost atins de sarcofagul sfântului si sub ochii procesiunii, ulmul a dat un nou vlastar. Din trunchiul acestui ulm s-a sculptat un crucifix care sta si astazi pe o columna de granit în piata.

♦Palazzo Arcivescovile - a reprezentat resedinta episcopului din secolul 14.
♦Torre dei Marignolli- casa dintre Piazza San Giovanni, vizavi de Palatul Arhiepiscopal, a apartinut familiei Margnolli.
Urmeaza Palazzo Strozzi di Mantova si Muzeul Torrini, întreaga piata Domului este combinația unică de credinta, istorie si arta, este un muzeu urias sub cerul liber. (va urma)