Judy Garland — Dincolo de curcubeu – viață, mit și moștenire culturală

Concertul de Anul Nou de la Viena a devenit, pentru mulți dintre noi, un ritual urmărit la televizor. Este un reper cultural cu rezonanță internațională, momentul care deschide simbolic anul muzical și adună în fața ecranelor un public meloman din întreaga lume.  

Anul acesta, mass‑media a analizat pe larg impactul concertului dirijat de Tugan Sokhiev, discutând atât legătura pe care numeroși comentatori au făcut‑o între anumite alegeri de repertoriu și mișcarea LGBTQ+, cât și contextul mai larg al prezenței sale la pupitru, prima invitație adresată unui dirijor rus după declanșarea războiului din Ucraina și interesul stârnit de viața lui personală, inclusiv căsătoria cu un violonist din orchestră. Împreună, aceste teme au alimentat un ecou mediatic vizibil în jurul concertului și mi-au readus în minte felul în care, în alte epoci și în alte contexte, anumite figuri artistice au devenit simboluri fără să își propună acest lucru — așa cum s-a întâmplat și cu Judy Garland...

---

Când eram copil, lumea lui Judy Garland mi se părea pur și simplu magică. Musicalurile ei aveau ceva hipnotic, o lumină pe care nu o puteam explica, iar „Vrajitorul din Oz” era pentru mine una dintre cele mai îndrăgite povești, un loc în care mă întorceam mereu cu aceeași uimire. Nici acum nu-mi vine să cred cât de multe straturi ascunse, câte subsimboluri și câtă forță culturală s-au născut în jurul acestei povești aparent inocente și al cântecului „Over the Rainbow”.Ceva ce pentru mine era doar o poveste frumoasă s-a dovedit, mult mai târziu, a avea o încărcătură culturală uriașă pentru o comunitate despre care, copil fiind, nici nu aveam cum să știu.

Judy Garland a fost si rămâne una dintre cele mai emblematice figuri ale Hollywoodului clasic, o artistă a cărei viață și carieră au influențat nu doar lumea filmului și a muzicii, ci și sensibilitatea culturală a unor generații întregi. Născută în 1922, într-o familie de artiști de vodevil, a urcat pentru prima dată pe scenă la doar doi ani și jumătate, alături de surorile ei - trupa „The Gumm Sisters”, într-un număr muzical care avea să marcheze începutul unei vieți trăite sub lumina reflectoarelor. Talentul ei ieșit din comun a atras rapid atenția studiourilor MGM, care au preluat-o la doar 13 ani și au transformat-o într-o vedetă, dar cu un preț enorm. Studioul i-a controlat alimentația, i-a administrat pastile pentru a slăbi, stimulente pentru a rezista la ritmul infernal al filmărilor și sedative pentru a putea dormi. Această combinație toxică a dus la dependențe care aveau să o urmărească toată viața.
La 17 ani, rolul lui Dorothy în „The Wizard of Oz” a propulsat-o în istoria cinematografiei, iar cântecul „Over the Rainbow” a devenit nu doar semnătura ei artistică, ci și una dintre cele mai iubite melodii ale secolului. Cariera ei a continuat cu o serie de musicaluri care au definit epoca de aur a Hollywoodului, dar succesul a venit la pachet cu o presiune constantă. Studiourile îi controlau fiecare aspect al vieții, iar dependențele, odată instalate, au devenit o parte dureroasă a existenței ei. Cu toate acestea, Judy Garland a rămas o prezență magnetică pe scenă, capabilă să transforme vulnerabilitatea în forță și suferința în artă. Trăia fiecare notă, fiecare replică, fiecare apariție cu o intensitate rar întâlnită.
Viața ei personală a fost la fel de tumultuoasă ca și cariera. S-a căsătorit de cinci ori, cu bărbați care au jucat roluri diferite în viața ei: compozitorul David Rose, regizorul Vincente Minnelli, producătorul Sid Luft, actorul Mark Herron și muzicianul Mickey Deans. Din aceste relații s-au născut trei copii, dintre care cea mai cunoscută este Liza Minnelli, actriță și cântăreață premiată cu Oscar, care a moștenit nu doar talentul, ci și magnetismul scenic al mamei sale. Lorna și Joey Luft au rămas și ei aproape de lumea artistică, fiecare în felul său.
În ciuda succesului, viața lui Judy Garland a fost marcată de fragilitate. Dependențele, presiunea profesională și epuizarea au dus la o deteriorare treptată a sănătății. În 1969, la doar 47 de ani, a murit la Londra în urma unei supradoze accidentale de barbiturice, un final tragic pentru o artistă care a luminat scena cu o intensitate pe care puțini au egalat-o.
Dar povestea ei nu se oprește aici. Judy Garland rămâne una dintre cele mai fascinante figuri ale culturii americane, iar legătura ei cu comunitatea gay nu este o invenție modernă, ci un fenomen care a început încă din anii ’40 și ’50, când homosexualitatea era ilegală, iar oamenii trăiau în umbră, în frică și în coduri secrete. Într-o lume care nu le oferea niciun spațiu de libertate, Judy Garland a devenit pentru mulți un simbol al supraviețuirii emoționale. Viața ei, plină de presiuni, abuzuri din partea studiourilor, dependențe și reveniri spectaculoase, oglindea într-un fel lupta interioară a unei comunități care încerca să existe într-o societate ostilă. Oamenii marginalizați o recunoșteau instinctiv ca pe una de-a lor: vulnerabilă, sensibilă, dar capabilă să se ridice de fiecare dată pe scenă și să transforme durerea în artă.
Cântecul „Over the Rainbow” a devenit, fără ca ea să o fi intenționat, un fel de imn secret al speranței. Pentru mulți bărbați gay din acea epocă, versurile despre un loc „unde necazurile se topesc ca bomboanele de lămâie” erau o metaforă pentru o lume în care puteau trăi liberi. De aici s-a născut și expresia „friend of Dorothy”, un cod folosit în barurile gay pentru a identifica discret pe cineva din comunitate, inspirat de personajul Dorothy Gale. Judy nu a creat acest cod, dar a devenit fără să știe un reper cultural pentru o comunitate care avea nevoie de simboluri.
În anii ’50 și ’60, spectacolele ei live erau frecventate masiv de bărbați gay. Ea îi trata cu respect și afecțiune într-o perioadă în care aproape nimeni nu o făcea. Într-o lume în care erau ridiculizați, persecutați sau pur și simplu ignorați, Judy Garland le oferea un spațiu de emoție, de catharsis și de apartenență. De aceea, nu e surprinzător că a devenit o figură centrală în cultura camp și în spectacolele drag, unde dramatismul, autoironia și intensitatea emoțională sunt celebrate.
Există și mitul că moartea ei ar fi declanșat revoltele Stonewall, dar istoricii sunt clari - revolta nu a pornit de la Judy Garland. Ea a murit pe 22 iunie 1969, iar Stonewall a început pe 28 iunie, însă legătura este doar simbolică, nu cauzală. Comunitatea gay era deja la capătul răbdării după ani de abuzuri ale poliției, iar razia de la Stonewall Inn a fost scânteia reală. Totuși, faptul că mulți dintre cei care au ieșit în stradă o iubeau pe Judy și erau încă marcați de moartea ei a contribuit la atmosfera emoțională a momentului. Iar revolta nu a fost despre ea, ci despre libertate.
🌈 Ani mai târziu, când Gilbert Baker a creat steagul curcubeu, mulți au văzut în alegerea lui o continuitate firească a simbolisticii născute în jurul lui ‘Over the Rainbow’. Chiar dacă Baker nu a afirmat explicit că s‑a inspirat din Judy Garland, este greu de ignorat ecoul cultural al cântecului ei, care devenise deja un reper al speranței pentru comunitatea gay. În felul acesta, curcubeul a ajuns să lege, neintenționat, visul lui Dorothy de dorința unei comunități de a trăi liber.

---

Filme și producții celebre despre Judy Garland --- pentru Clubul Cinefililor

1. The Wizard of Oz (1939) – filmul care a consacrat-o definitiv în rolul lui Dorothy Gale. 

2. Meet Me in St. Louis (1944) – unul dintre cele mai iubite musicaluri ale ei. 

3. A Star Is Born (1954) – interpretarea pentru care a primit nominalizare la Oscar. 

4. Judy (2019) – film biografic cu Renée Zellweger, care a câștigat Oscarul pentru rolul lui Judy, film pe care îl recomand cu toata dragostea, pentru interpretarea extraordinară și pentru felul în care surprinde fragilitatea și forța ei.
5. Life with Judy Garland: Me and My Shadows (2001) – miniserie biografică bazată pe memoriile fiicei ei, Lorna Luft. 

6. Liza with a Z (1972) – nu este despre Judy, dar este un spectacol emblematic al ficei acesteia - Lizei Minnelli, influențat de moștenirea mamei ei. 

7. Judy Garland: By Myself (2004) — documentar ce explorează viața și cariera ei.

"Culoarea timpului" – Clubul Cinefililor

„Colours of Time”(titlul original "La venue de l’avenir") este o coproducție franco-belgiană de o frumusețe rară, o călătorie emoțională prin memorie și artă. Rareori un film reușește să atingă atât de profund sufletul spectatorului, transformând fiecare cadru într-o meditație despre timp, fragilitate și frumusețea efemeră a vieții.
„Culoarea timpului” nu este doar o poveste cinematografică, ci o experiență care te face să simți intens, să reflectezi și să trăiești emoția artei ca pe o parte din propria existență. Încă de la primele imagini, ești copleșit de armonia vizuală și de felul în care lumina și culorile reconstituie atmosfera Belle Époque, ca și cum trecutul ar fi readus la viață printr-o paletă de emoții.
Descoperirea unei case ascunse timp de decenii devine poarta către un univers suspendat între memorie și uitare, către întâlnirea cu Claude Monet și lumea impresionistă. Este ca și cum zidurile acelei case ar păstra ecoul pașilor trecuți și fiecare obiect ar deveni martor al unei epoci dispărute.
Personajele sunt construite cu delicatețe, iar interpretările actorilor emană autenticitate și emoție. Rămâne în minte felul în care prezentul și trecutul se împletesc, cum fotografia și pictura devin simboluri ale memoriei și ale trecerii timpului. „Culoarea timpului” este un film care te face să lăcrimezi, să zâmbești și să simți fiori pe piele. Este o invitație la introspecție, la redescoperirea frumuseții artei și la înțelegerea legăturii dintre generații, un dialog tăcut între ceea ce am fost și ceea ce suntem.
Experiența vizionării a fost cu atât mai intensă pentru mine, deoarece iubesc opera lui Claude Monet. Am pășit în sălile imense ale Musée de l’Orangerie din Paris, unde ciclul „Nuferii” se desfășoară de jur‑împrejur, ca un orizont pictat ce te învăluie complet. Am vizitat și Giverny, casa și grădinile lui Monet, locul unde lumina se joacă printre frunze și ape, iar culorile prind viață în fiecare colț. Această legătură personală a făcut ca filmul să îmi vorbească direct, ca o punte între amintirile mele și universul impresionist, între experiența trăită și emoția cinematografică.
Un moment-cheie al filmului surprinde contrastul dintre epoci: „Astăzi, în cinci minute, se fac atâtea fotografii câte s-au făcut în tot secolul al XIX-lea.” Această replică subliniază diferența uriașă dintre raritatea și valoarea fotografiei pe vremea lui Nadar și Monet și banalitatea ei astăzi, când fiecare are un telefon și face zeci de poze într-o clipă. Este o reflecție puternică asupra felului în care tehnologia schimbă raportul nostru cu memoria și arta: odinioară, o fotografie era un eveniment solemn, astăzi e un gest cotidian, aproape lipsit de greutate.

Sursa Foto: critic.de

Clubul cinefililor: „Lazarus”– suspans la superlativ

Vineri seara mi-am propus să văd doar un episod din Lazarus. Am ajuns să le urmăresc pe toate cele șase, până la ora 2 noaptea – și nu regret nicio clipă! ☺
Serialul este disponibil pe Amazon Prime Video și oferă o experiență intensă, cu un suspans bine dozat și o atmosferă care te ține captiv.
Este o miniserie originală creată de Harlan Coben, lansată global pe 22 octombrie 2025.
Serialul urmărește povestea lui Joel Lazarus, un psihiatru forensiv care se întoarce în orașul natal după moartea misterioasă a tatălui său. Fiecare episod adaugă o nouă piesă într-un puzzle tensionat, cu accente psihologice și supranaturale. Atmosfera e densă, ritmul e alert, iar suspansul e menținut cu măiestrie de la început până la final.
Regia este atentă, scenariul bine construit, iar imaginea contribuie la o experiență vizuală memorabilă. În rolurile principale, Sam Claflin și Bill Nighy aduc profunzime și intensitate poveștii, completând perfect tonul serialului. Dacă ești în căutarea unui thriller care să te țină lipit de ecran, Lazarus merită cu siguranță să fie pe lista ta. Eu îl recomand cu entuziasm – și abia aștept să aflu dacă va exista un sezon următor.

Sursă imagine: Amazon MGM Studios / Prime Video

Omul cu Balonul - Clubul cinefililor

Nu am mai scris de mult o recenzie despre un film sau un serial. Mă întreb de ce… 

🎦Cândva, rubrica „Clubul cinefililor” aduna bloggeri pasionați într-un dialog bilunar plin de entuziasm. Descopeream titluri noi, aflam noutăți din lumea cinematografiei, schimbam impresii. Era o perioadă vie, cu energie și curiozitate.
Pe de altă parte, deși aproape în fiecare zi urmăresc un film sau un serial, rar mai găsesc ceva care să mă inspire cu adevărat. Poate pentru că multe producții urmează aceleași tipare, iar emoția autentică se lasă tot mai greu descoperită.
În această seară, am butonat telecomanda fără țintă, urcând și coborând prin grila de programe. Nimic nu părea să mă atragă… până când am dat peste un titlu neașteptat: De Ballonvaarder. Este un film neerlandez, distribuit în limba germană sub numele "Der Ballonfahrer"... Titlul m-a amuzat imediat — în mintea mea, l-am tradus spontan: „șoferul de balon” ☺☺☺.
Mi-am zis, hai să-i dau o șansă. Nu aveam mari așteptări, dar curiozitatea a fost mai puternică.
Și totuși… uneori, un film vine pe neașteptate și îți atinge sufletul într-un mod greu de explicat. "Omul cu Balonul" este exact acel gen de poveste — simplă, dar profundă, cu personaje care nu joacă roluri, ci trăiesc.
Filmul este disponibil pe Disney+, ca parte din colecția Star Original. Dacă ai un abonament activ în România, merită verificat dacă apare în catalogul local. În caz contrar, unele titluri din regiunea DACH (Germania, Austria, Elveția) pot fi accesibile cu setările de limbă potrivite.
🎈 "Omul cu Balonul" este ca o gură de aer proaspăt într-o zi de vară — o dramă cu accente comice care te poartă într-o călătorie emoțională neașteptată. Totul începe cu o aterizare forțată pe un ... coteț de găini. Gaby, o femeie care își asumă singură rolul de părinte, trăiește modest cu fiul și mama sa bolnavă, vede cum viața ei se răstoarnă — la propriu și la figurat — când un pilot de balon arogant, Arnaud, aterizează literalmente în mijlocul existenței ei. Balonul devine simbolul unei libertăți pe care niciunul nu credea că o mai poate atinge.💓
Pe parcursul verii, între Gaby și Arnaud se înfiripă o legătură fragilă, în timp ce fiecare poartă propriile secrete și răni nespuse. Filmul explorează cu delicatețe teme precum iubirea, pierderea și curajul de a te deschide din nou către ceilalți. Este o poveste despre cum, uneori, cele mai mari schimbări vin din cele mai neașteptate coliziuni.
E genul de film care te face să zâmbești, să lăcrimezi și să speri. Dacă ai un suflet romantic și iubești poveștile cu personaje autentice și peisaje rurale fermecătoare, "Omul cu Balonul" e ca un balon care te ridică deasupra grijilor...
PS: Imaginea e preluată din galeria oficială Filmstarts.de

„The Holdovers” – un film care mângâie sufletul - Clubul Cinefililor

Dacă ești în căutarea unui film de acțiune în sensul clasic — cu lupte spectaculoase și efecte speciale care-ți taie respirația — atunci acest film nu este pentru tine!
Dar dacă simți că ți-e dor de o poveste adevărată, despre oameni și suflete, despre prietenie și verticalitate, despre acele detalii esențiale care se ascund în spatele superficialității cu care din păcate ne-am obișnuit să trăim… atunci „The Holdovers” este "o bijuterie" pe care o recomand cu tot dragul (se poate viziona pe Amazon Prime).
🎄 Așezat în decorul unui internat din anii ’69–’70, în timpul vacanței de Crăciun, filmul ne poartă într-o călătorie emoționantă alături de un profesor rigid și un elev rătăcit, care învață să se vadă unul pe celălalt dincolo de aparențe. Este o poveste despre singurătate, despre pierdere și despre ce ne face oameni. Dar mai presus de toate, este despre punțile emoționale care prind contur acolo unde te-ai fi așteptat cel mai puțin.

🎬 Poate te gândești că "The Holdovers" nu se încadrează sezonului actual, este însa o alegere perfectă oricând, indiferent de vreme—pentru că atmosfera de Crăciun este discretă, fin sugerată, fără să abunde în clișee sau în melodii tipice. Tocmai această delicatețe îl face potrivit în orice moment.
Nu e un film care strigă, ci unul care șoptește. Nu te copleșește cu dramatism, ci te emoționeaza cu sinceritate. Și dacă îl lași, îți va rămâne în suflet mult după ce se termină...

🎶 Coloana sonoră, compusă de Mark Orton și completată cu piese atent alese din anii ’60–’70, este o adevărată poezie muzicală. 

Fiecare acord, fiecare vibrație muzicală amplifică emoțiile și adaugă profunzime atmosferei de epocă, fără să devină invazivă. Muzica nu conduce emoția — o însoțește cu delicatețe.

🎼Pentru "The Holdovers" au fost folosite instrumente vintage, iar acest lucru a fost o alegere intenționată pentru a reda autentic atmosfera anilor ’70. De la sunetele discrete ale pianului și ale instrumentelor vintage, până la ritmurile vibrante din “Venus” de Shocking Blue (1969), muzica nu doar însoțește povestea — o îmbrățișează cu delicatețe.

Mark Orton a colaborat cu regizorul Alexander Payne pentru a evita sunetele moderne. De la pianul electric Wurlitzer și chitarele Gibson Les Paul și Fender Telecaster, până la orgi cu pompare, cimbaloms și clopote metalice, sunetul este cald, nostalgic și discret. S-a renunțat la tehnologia Dolby Atmos, preferându-se un mix mono, ce evocă eleganța cinematografiei clasice. Toate aceste alegeri au fost făcute pentru a susține subtil emoțiile și estetica filmului. Este un soundtrack care completează delicat, memorabil.

Un moment muzical marcant este piesa „Crying, Laughing, Loving, Lying” de Labi Siffre  (1972), care apare în secvențe-cheie și pare compusă special pentru această poveste... Versurile sunt foarte simple și melancolice.

"Crying, Crying never did nobody no good, no how
That's why I don't cry
Laughing, Laughing sometimes does somebody some good somehow
That's why I'm laughing now
Loving, Loving never did me no good, no how, no how
That's why I can't love you now
Lying, Lying never did nobody no good, no how, no how
So why am I lying now?"

Traducere: 

Plânsul, plânsul n-a adus nimănui vreun bine, nicicum, De asta nu mai plâng.
Râsul, râsul, uneori, aduce cuiva un pic de bine, cumva, De asta râd acum.
Iubirea, iubirea n-a fost niciodată bună pentru mine, deloc, deloc, De asta nu pot să te iubesc acum.
Minciuna, minciuna n-a ajutat niciodată pe nimeni, deloc, deloc, Atunci de ce mint acum?

---

PS: Nu știu de ce, dar în mintea mea, această melodie a declanșat imediat o asociere cu stilul folk soft și influențele de easy listening din "Castles in the Air" de Don McLean. Iar titlul piesei m-a dus, într-o clipă, la romanul Eat, Pray, Love de Elizabeth Gilbert... Haha, cine știe ce scurtcircuitări neuronale s-au produs în „greierașul” meu! 😄

---

PS2: înscriu acest articol și la "Citate preferate" tabel de înscriere la SUZANA 👌

“The Gilded Age” – O călătorie în epoca marilor averi și ambiții americane - Clubul Cinefililor

🎬 Dacă te atrag eleganța unei epoci apuse, intrigile sociale rafinate și personaje care luptă cu grație pentru influență, atunci „The Gilded Age” e alegerea perfectă. Creat de Julian Fellowes – mintea din spatele celebrului „Downton Abbey” – acest serial ne transportă în New York-ul anilor 1880, o perioadă marcată de transformări industriale, culturale și sociale profunde.
👒 Povestea o urmărește pe Marian Brook, o tânără din Pennsylvania care ajunge să locuiască cu mătușile ei conservatoare, într-o societate în care aparențele și regulile sunt lege. Aflată la intersecția dintre tradiție și progres, Marian e înconjurată de personaje puternice: familia Russell – reprezentanta noii elite financiare – aduce un suflu proaspăt și provocator în lumea aristocratică, prin George, magnatul căilor ferate, și Bertha, soția sa ambițioasă, hotărâtă să cucerească înalta societate. Iar Peggy Scott, jurnalista afro-americană, completează această panoramă socială cu o voce distinctă și profundă, rar întâlnită în astfel de producții. (sursa foto - aici)
⚡ Dincolo de costumele spectaculoase și decorurile somptuoase, serialul abordează teme actuale - emanciparea femeilor, tensiunea dintre tradiție și progres și revoluția electricității – cu trimiteri subtile la Edison și începuturile iluminatului public.
🎭 Un moment definitoriu al epocii este și construirea Metropolitan Opera din New York, inaugurată în 1883. Ridicată de noii îmbogățiți ai orașului – în special familiile Vanderbilt și Gould – ca o replică la exclusivismul vechii elite, MET-ul a devenit rapid un simbol al ambiției sociale și al gustului rafinat. În sezonul 2, deschiderea operei este recreată cu fast și dramatism, marcând o victorie personală pentru Bertha Russell și o schimbare majoră în peisajul cultural al orașului.
📜 Context istoric: „The Gilded Age” este inspirat dintr-o perioadă de efervescență economică și socială, în care America și-a redefinit identitatea. Printre evenimentele importante se numără:
• Finalizarea căii ferate transcontinentale (1869)
• Fondarea Standard Oil (1870)
• Deschiderea Metropolitan Opera (1883)
• Mișcări sindicale și proteste precum Haymarket Riot (1886)
• Prima lege de restricție a imigrației – Chinese Exclusion Act (1882)
• Sherman Antitrust Act (1890)
Aceasta a fost, într-adevăr, una dintre cele mai înfloritoare perioade din istoria Americii – o epocă a marilor averi, inovației și ambiției. Dar, în spatele strălucirii, se ascundeau conflicte sociale, inegalități profunde și transformări tensionate.
🖊️ Eu sunt abia la începutul sezonului 2 și mă bucur să știu că sezonul 3 a fost lansat la final de iunie 2025 pe HBO și platforma WOW, promițând și mai multă intensitate și intrigă.
📺 Dacă ai iubit „Downton Abbey” sau te-a cucerit „Bridgerton”, „The Gilded Age” are toate șansele să-ți devină noua obsesie. Pentru mine, e ca o fereastră deschisă spre o epocă fascinantă, în care noile averi, inovațiile și ambițiile sociale redesenează contururile unei societăți aflate în plină schimbare. Ce mă captivează cel mai mult e felul în care această lume reflectă dilemele și contradicțiile contemporane – doar că în alte costume și decoruri. Îl recomand cu multă căldură 🤗

---

📚 PS: „The Gilded Age” nu este bazat pe un roman, ci este o creație originală a scenaristului Julian Fellowes — același care a scris și „Downton Abbey”. Serialul este puternic inspirat din istoria reală a Americii de la sfârșitul secolului al XIX-lea, în special din viețile unor familii influente precum Vanderbilt, Astor și Gould.
Fellowes a menționat că a fost fascinat de această epocă și a creat personaje fictive care reflectă conflictele sociale dintre „vechea gardă” și noii îmbogățiți. De exemplu: George Russell este inspirat din baronii reali ai căilor ferate, precum Jay Gould și William Kissam Vanderbilt. Bertha Russell seamănă cu Alva Vanderbilt, o femeie ambițioasă care a luptat pentru acceptarea în înalta societate. 🥰

Ultima zi a lunii ianuarie

... o vineri gri, cu ploaie și lapoviță. Durerile de cap m-au însoțit toată ziua și am resimțit puternic oboseala acumulată în cursul săptămânii. 
Odată ajunsă acasă de la serviciu, am adormit imediat cum m-am așezat pe canapea, căzând pradă oboselii. Având în vedere că nu obișnuiesc să dorm dupa-amiaza, este clar cât de epuizată am fost!

Acum... s-a inserat de mult. Mi-am revenit puțin si am ales sa mă relaxez vizionând un film simpatic: "You’re Cordially Invited", pe care îl recomand cu drag. Filmul este o comedie cu Reese Witherspoon si Will Ferrell în rolurile principale. 

Este povestea a două cupluri de miri și invitații lor, care, fără să știe, își organizează nunțile în același loc, pe o insulă mică. Această coincidență duce la o mulțime de confuzii și situații amuzante, rezultând o comedie plină de umor și neprevăzut. Este un film perfect pentru o seară de relaxare! 🎬😊 

 Vă doresc un început de weekend minunat! 🌧️✨ (Sursa foto)

Despre tatăl meu - Clubul cinefililor

Dacă ești în căutarea unui film care să-ți aducă zâmbetul pe buze și să te încarce cu energie pozitivă, "About My Father" (2023) este alegerea perfectă. 

Această comedie adorabilă și plină de farmec ne poartă printr-o poveste despre familie, iubire și legături de neîntrerupt între generații. Filmul urmărește aventurile lui Sebastian și ale tatălui său, Salvo, în încercarea lor de a se integra în familia logodnicei lui Sebastian. De la primele cadre, Salvo cucerește inimile spectatorilor cu umorul său autentic și spiritul său neobosit. Întâlnirea dintre două culturi diferite și încercarea de a găsi un teren comun creează situații amuzante și emoționante, care te vor face să râzi cu lacrimi. 

Ce face "About My Father" cu adevărat special este felul în care explorează teme universale precum acceptarea, diferențele culturale și iubirea necondiționată. În centrul acestei povești se află relația sinceră și emoționantă dintre tată și fiu, care reușește să atingă coarda sensibilă a oricărui spectator. Filmul este o combinație perfectă de momente comice și scene emoționante, iar performanțele actorilor sunt remarcabile. 

Salvo este interpretat cu măiestrie de Robert De Niro, care aduce un strop de magie fiecărui cadru în care apare. De asemenea, relația dintre el și Sebastian este redată cu o autenticitate care te face să te simți parte din poveste. In rolul soacrei lui Sebastian, superba Kim Cattrall.

Recomand cu căldură acest film - eu l-am vazut pe Prime Video 😊

O Noapte de Vis și Eleganță - Golden Globes 2025 - Clubul Cinefililor

În noaptea de 5 ianuarie 2025, Beverly Hilton a strălucit sub lumina reflectoarelor, transformându-se într-un templu al artei și glamourului. Gala Golden Globe din acest an a fost o explozie de culori, eleganță și emoții, captând esența celor mai remarcabile realizări din lumea filmului și a televiziunii. 

Organizată cu rafinament și grijă pentru fiecare detaliu, ceremonia a fost un spectacol al luxului și splendorii. Decorurile impresionante, muzica încântătoare și atmosfera vibrantă au făcut din această seară un eveniment de neuitat. 

Toaletele invitaților, adevărate opere de artă, au adăugat un plus de magie serii. Printre cele mai remarcabile prezențe s-au numărat:

- **Zendaya** a strălucit într-un robec strălucitor oranj, realizat special de Louis Vuitton, completat cu bijuterii Bvlgari). Stilul ei a evocat glamourul Hollywoodului clasic.

- **Nicole Kidman** a captivat cu un robec strălucitor Balenciaga Haute Couture, care a evidențiat frumusețea ei sculpturală și părul blond.

- **Angelina Jolie** a apărut ca o zeiță într-un robec argintiu și gri de la McQueen Spring 2025, cu accente transparente pe partea mijlocie și brațele.

- **Miley Cyrus** a ales un robec negru și argintiu de la Celine, subliniindu-și conturul elegant.

- **Emma Stone** a debutat cu o păr scurt și a strălucit într-un robec roz din Louis Vuitton, completat cu bijuterii de diamant

Aceste toalete au adus un plus de magie și sofisticatețe la eveniment, transformând covorul roșu într-o minune vizuală. 🌟

În mijlocul acestei feerii, premiile au fost acordate celor mai talentați artiști ai momentului. Fiecare trofeu a fost o recunoaștere a muncii și pasiunii depuse în creații ce au cucerit inimile și mințile spectatorilor din întreaga lume. 

Printre castigatorii de top s-au numărat:

♦Cel mai bun film - Dramă: "The Brutalist" - Regizat de Brady Corbet.

♦Cel mai bun film - Comedie/Muzical: "Emilia Pérez" - Regizat de Jacques Audiard.

♦Cel mai bun actor - Dramă: Adrien Brody pentru "The Brutalist"

♦Cel mai bun actor - Comedie/Muzical: Sebastian Stan * – A Different Man

♦Cel mai bună actriță - Dramă: Fernanda Torres pentru "I'm Still Here"

♦Cel mai bună actriță - Comedie/Muzical**: Demi Moore pentru "The Substance".

Golden Globes 2025 a fost o noapte de vis, în care stelele au strălucit mai intens decât oricând, o noapte celebrată cu emoție și entuziasm de toți cei prezenți. Un adevărat tribut adus talentului, creativității și artei cinematografice, această ediție va rămâne cu siguranță în amintirea tuturor ca un moment de aur în istoria industriei. 🌟✨ 

*) cel mai frumos discurs Golden Globes EVER! Toti stim ca artistii câștigători urcă pe scenă pentru a mulțumi juriului, echipelor și persoanelor care l-au susținut, precum și pentru a-și exprima emoțiile legate de victoria lor. Sebastian Stan si-a încheait acceptance speech-ul, mulțumind special mamei sale și tatălui său vitreg si în final a spus "România, te iubesc!" ♥

Fictiune americana - Clubul Cinefililor

Daca as fi în juriul care desemneaza câstigatorii OSCAR de anul acesta, eu as vota "American Fiction". Este cel mai bun film pe care l-am gasit pe lista nominalizarilor pentru cea de a 96-a ediție a Premiilor Oscar. 

Premierea Oscar 2024 va avea loc peste cinci zile si Jimmy Kimmel va fi moderatorul spectacolului (el a moderat si decernarea Oscar din anii 2017, 2018 și 2023). 

Asa cum arata lista nominalizarilor (prezentata deja din 23 ianuarie 2024), filmele favorite sunt: "Oppenheimer" cu 13 nominalizări, "Poor Things" cu 11 și "Killers of the Flower Moon" cu 10 nominalizari. Din pacate, chiar si "Barbie" are mai multe nominalizari decât "Amerikan fiction"... chiar nu pot sa înteleg! Însa acest film - "Fictiune americana", prezinta atât de bine exact aceasta situatie!!!! Ne descrie pe noi asa cum suntem, superficiali, satui de politeti sau gingasii, lipsiti de modestie! Nici nu mai bagam în seama aceste calitati!... Ne plac tot mai mult excentricii, ne uluiesc exagerarile si suntem ahtiati dupa informatiile ce prezinta catastrofe sau dezastre de toate tipurile! Îi consideram "curajosi" pe acei prominenti care folosesc limbaj trivial chiar si în interviuri televizate! Badarania a devenit o însusire râvnita, a înjura ca un birjar sau ca la ușa cortului este ceva "normal" atât în filmele ce ne sunt prezentate cât si romanele premiate! 

American Fiction, este un film american de comedie-dramă din 2023, scris și regizat de Cord Jefferson (debutulant în regie) si bazat pe romanul "Erasure" din 2001 semnat de Percival Everett. Este un film de nota 10 plus!

Despre Golden Globe Awards - Clubul Cinefililor

În industria de divertisment, premiile Globul de Aur sunt considerate a doua gala ca importanță atât după Premiile Academiei (pentru film), cât și după Premiile Emmy (pentru televiziune), iar ceremonia de premiere televizată este o afacere fastuoasă. Cea de-a 81-a ediție a premiilor Golden Globe a avut loc pe 7 ianuarie 2024 la Hotelul Beverly Hilton din Beverly Hills. Membrii Hollywood Foreign Press Association (HFPA) au onorat ca de obicei printr-o cina de gala, ceea ce ei au considerat a fi Crème de la Crème 2023 în materie de film - pe cei mai buni actori si cele mai bune producții de film și televiziune americane și străine, din anul precedent.
Ceremonia de premiere a fost transmisă la diverse televiziuni internationale în direct - eu nu am putut urmari live, însa ca de obicei, am vazut secvente si retrospective oferite de mass-media.
Ca în fiecare an, intrarea starurilor pe covorul rosu a fost unul din cele mai importante momente ale serii!
Mie mi s-a parut ca anul acesta, culoarea predominanta a rochiilor invitatelor a fost rosu si roz. Au urmat verdele, dar si culorile clasice: alb, auriu, argintiu. Barbatii au purtat în general smoking. A exista chiar si o Rochie-Smoking, prezentata de Billy Porter! Alte ciudatenii au fost Seth Rogen, care a purtat un costum gen smoking, în culoarea somonului; Eddie Redmayne care a purtat un sacou negru cu un trandafir enorm din satit negru prins la rever si Emma D’Arcy care a purtat un costum gen smoking, cu jacheta "foarte" oversize, fusta dreapta lunga si pantalon tip morcov, totul în negru si alb. Superba Margot Robbie parea coborâta direct din platourile de filmare Barbie, a purtat o rochie pink perfect mulata, din paiete, cu decolteu în V și mâneci cu volane din tul de Giorgio Armani Privé; se spune că bijuteriile ei Lorraine Schwartz, au valorat în jur de trei milioane de dolari. Cea mai ciudata (deplasata) tinuta a avut-o, dupa parerea mea Billie Eilish!
Mi-a placut foarte mult Meryl Streep, care a purtat o jachetă neagră din paiete și o fustă din acelasi material, lunga si cu trena usor evazata. Dedesubt, legendara actriță a purtat o bluză albă de mătase cu guler gen esarfa, încheiata elegant printr-o funda. M-a fascinat toaleta lui Hunter Schafer, care a purtat o rochie Prada, din organza subtire, alba, cu fâsii ce i-au înconjurat corpul precum ceata purtata de vânt. Carey Mulligan a purtat o superba rochie neagră Vintage de la Schiaparelli-Couture.
Mi-a placut mult si Taylor Swift care a purtat o rochie Gucci, verde, decenta, brodată cu paiete și cu elemente decupate la spate. Aspectul "cuminte" i-a dublat eleganta. A purtat pantofi Christian Louboutin verzi, perfect asortati cu rochia, iar bijuteriile De Beers din argint, au creat un contrast perfect.
Fotografii gaseste fecare pe net, nu pun pentru ca nu îmi place sa expun pe blog decât fotografii proprii.
Si acum gata cu taifasul ☺... Stiati ca în iunie 2023, a fost anunțată dizolvarea HFPA?! Un grup de investitori privați condus de Todd Boehly a preluat Globurile de Aur. Aceasta înseamnă că premiile nu mai sunt acordate de o organizație non-profit și ca vor deveni un eveniment comercial.
Cu toate acestea, activitățile caritabile ale HFPA vor continua cu o fundație nou înființată numită Golden Globe Foundation.
Nominalizările pentru Golden Globe Awards au fost anuntate oficial pentru 27 de categorii la data de 11 decembrie 2023.
La vremea aceea, favoritele au fost filmul Barbie și serialul de televiziune Succession, fiecare cu câte nouă nominalizări. Însa, în ziua decernarilor, filmul istoric Oppenheimer al lui Christopher Nolan a fost desemnat câștigătorul anului, cu cinci premii Golden Globe!

Probabil ca începând de la jumatatea lunii ianuarie, filmele nominalizate la Oscar si cele premiate la Golden Globe vor fi difuzate pe marile platforme streaming video. Momentan am vazut Barbie, Past lives pe Amazon la oferta de 0,99 euro suplimentar fata de abonamentul lunar pe care îl platesc. Iar Oppenheimer l-am vazut pentru 4,99 euro. Notele mele: Oppenheimer 9, Past lives 8 si Barbie, 5!

Maestro si Saltburn sunt incluse în abonamentul Netflix si... pe amandoua le-am intrerupt dupa primele 15-30 minute. Ceva, nu pot exact sa explic ce, nu mi-a placut si nu am vrut sa mai pierd timpul.

Restul de filme din lista, sunt ori "indisponibil in tara dumneavoastra" ori doar cu costuri suplimentare, mai ridicate de 15 euro (ceea ce în ochii mei nu merita!).

Am vazut însa multe alte filme superbe, care nu apar pe nicio lista de nominalizari sau premiere - voi reveni cu recomandari într-o alta postare.
Cât priveste statueta - Globul de Aur, acesta a suferit de-a lungul timpului mai multe modificări. În timp ce motivul emblematic - glob și pelicula de film ce înveleste globul - au suferit modificari minumale, marimea statuetei si compozitia materialului s-au schimbat mai mult. Deși premiul Globul de Aur nu este realizat în întregime din aur, compoziția sa a fost supusă variațiilor. Statueta constă de obicei dintr-un miez de aliaj metalic, iar suprafața sa este acoperită cu un strat de aur. Atât detaliile specifice compoziției au fost ajustate de-a lungul timpului cât si greutatea. În primii ani, statueta era relativ modestă ca mărime și greutate în comparație cu standardele contemporane si în prezent cântărește 7,8 pfund, are 11,5 inci înălțime si o bază pătrată de 3,5 inci. Fiecare statueta costa aproximativ 800 de dolari... Costurile statuetelor (Globurile de Aur sunt decernate pentru 27 de categorii, plus două categorii speciale) sunt estimate la un minim total de 23.200 de dolari per spectacol. Spectacolul a devenit o parte importantă a ecosistemului premiilor de la Hollywood, o platformă pentru aspiranții la Oscar. Începând cu 2019, difuzarea încă atragea aproape 19 milioane de telespectatori. În 2023, emisiunea a avut cea mai mică audiență, doar 6,3 milioane de telespectatori. Anul acesta s-au înregistrat 9,4 milioane vizionari... Asistam oare la sfârsitul unei ere?!

Între cinefili

De muuuult mult, nu am mai gasit un film care sa ma capteze din primele scene si sa îmi placa pâna la final! 

Si în sfârsit, Netflix prezinta filmul "Leave the World Behind" cu Julia Roberts, Sam Esmail, Lisa Roberts Gillan, Marisa Yeres Gill, Chad Hamilton si Executive Producer: Barack Obama, Rumaan Alam, Michelle Obama, Nick Krishnamurthy, Tonia Davis, Daniel M. Stillman. 

Filmul este un thriller/drama si se bazează pe romanul "Leave the World Behind" de Rumaan Alam. Acesta a fost printre finaliștii Premiului Național de Literatura de Ficțiune în anul 2020. 

Succesul pe care l-a avut filmul în aceste doua saptamâni de la lansare, îi pun pe producatori pe gânduri: sa filmeze si o a doua parte?! Bine ar fi! Mie filmul mi-a placut mult si îl recomand cu placere.

August 2023 - Clubul Cinefililor

De muuult nu am mai vazut un film care sa ma captiveze sau un serial care sa ma faca foarte curioasa sa vad cât mai repede si urmatorul episod! 

♦ În sfârsit am gasit un film pe care cu drag îl recomand: The Extraordinary Journey of the Fakir / Incredibila călătorie a fachirului blocat într-un dulap. Stiu, titlul este ciudat rau de tot ☺☺☺ Dar este o comedie superba! 

Poate ca deja l-ati vazut, pentru ca premiera a avut loc în anul 2018... Sau poate ca ati citit nuvela „L'Extraordinaire Voyage du fakir qui était resté coincé dans une armoire Ikea”- a autorului francez Romain Puertolas, publicata în anul 2014 (nuvela ce sta la baza scenariului de film)... Mie filmul mi-a fost recomandat saptamâna trecuta de catre un coleg de serviciu, asta ca apropo la faptul ca în firma noastra sunt angajati foarte multi ingineri din India. 

Filmul este unul de suflet... eu l-am vazut pe Amazon Prime. Este o comedie care combina situatii puerile, pe care le ridica la nivel foarte înalt, atingând fin problemele sociale, ironizând acolo unde este cazul si scotând în evidenta faptul ca bunatatea, rabdarea, sensibilitatea si buna-intentie ofera solutii pentru schimbarile pozitive. 

Gazeta de critica „EPD Film” a declarat în legatura cu acest film ca „„Există doar câteva comedii care reușesc să combine atât de inteligent prostia, stupiditatea și comentariul politic real.” 

Eu as zice ca acest film este un fel de „Aladin si covorul fermecat” versiunea pentru adulti ♥ Ajatashatru, pe scurt Aja – eroul principal, a avut doar mama si a crescut în condiții proaste în Mumbai. Tânarul și-a câștigat existența ca artist de stradă si mici escrocherii și visul lui cel mare a fost să călătorească într-o zi la Paris, pe urmele tatăl său. După moartea mamei sale, pleaca la Paris și chiar în prima zi o întâlnește pe Marie, o tânără americană, de care se îndrăgostește. 

Întâmplarea face ca înainte să o reîntâlnească pe Marie, Aja pornește într-o călătorie aventuroasă într-un dulap, ajungând prin diferite țări europene și deportat accidental cu calatorii ilegali în Africa de Nord. Singura lui dorinta a fost sa ajunga din nou lânga Marie... Nu va povestesc ce si cum...doar atât: sfârsitul este cu totul altul de cum m-am asteptat! Este emotionant... dar nu lacrimogen! 

Si un amanunt de final: Uma Thurman urma să joace rolul franțuzoaicei pe care fachirul o întâlnește la Roma, rol pe care în final l-a primit Bérénice Béjo. În original – în nuvela, personajul principal Patel, o întâlnește pe actrița Sophie Marceau. 

♦ Un alt film pe care îl recomand este „Paradise” productie germana 2023, un SF sau distopie, ce a avut premiera saptamâna trecuta pe Netflix. Un film interesant, cu suspans si actiune încordata. Un film care pune în prim-plan procesele mentale, stările și proprietățile individului în lupta interioara între educatie si instincte...

Filmul mi-a adus un pic aminte de „In time” filmul din 2011 cu Justin Timberlake (♥) 

„Aeon” este în film o companie de biotehnologie, care face posibil transferul timpului de viață între oameni. Este un sistem defectuos în care bogatii îsi permit orice iar saracii sunt jefuiti, deposedati „de buna voie”... În acest context, un angajat al companiei și soția acestuia traiesc cosmarul vietii.

Va doresc vizionare placuta! Si un start bun în weekend! ♥

PS. Pentru ca nu am nicio poza la postarea aceasta... voi atasa un colaj cu florile speciale din gradinita mea: montbretien 🥰 Seamana cu crinii regali, insa sunt mini... aduc si cu freziile. Iar parfumul, e la fel de suav ca al tuberozelor. 

Recomandari filme - Clubul Cinefililor

♦ Promising Young Woman - film 2020, cu Carey Mulligan în rolul principal. Înregistrat ca Thriller, filmul a primit cinci nominalizări la Premiile Oscar 2021 și a câștigat "cel mai bun scenariu original".  A intrat imediat in Top 10 al celor mai bune filme 2020 si a fost clasificat pe drept sau pe nedrept ca facând parte din miscarea #MeToo. 

Chiar daca eu nu am acceptat actiunea de razbunare a Cassandrei ca logica - într-o "lume normala" nu stiu câte tinere îsi pot permite sa urmeze planul pe care Casseie l-a pus în aplicare, filmul per total mi-a placut! Începând cu dulcica Cassie, pâna la coloana sonora... recoamnd filmul cu caldura!

♦ Lakewood (The Desperate Hour) - film 2021, un Thriller adevarat, cu Naomi Watts în rolul principal. Incredibil cum un film al carui actiune se desfasoara practic în padure, avâd un singur actor în prim-plan, poate sa devina complex social si sa transmita atâta emotie si suspans! Chiar daca eu personal nu pot sa cred ca în realitate, conversatiile telefonice s-ar putea derula asa cum sunt prezentate aici in film, îmi place sa cred ca acesta este un model de comportament pentru toata lumea si sper cu toata fiinta mea ca asa ceva sa nu se întâmple si niciodata sa nu traiesc o asemenea tragedie!

♦ Good Luck to You, Leo Grande - film 2022 cu Emma Thompson în rolul Nancy Stokes si Daryl McCormack în rolul Leo Grande. Este un film sex-comedy-drama, o uluitoare poveste a unei femei trecute de 60 de ani, ce cauta sa-si împlineasca o fantezie sexuala. Emma Thompson a câstigat cu acest rol BAFTA Award si o nominalizare la Golden Globe Awards 2023, pentru "cea mai buna actrita în rol principal".  Am asteptat de la Emma Thompson (nascuta în anul 1959) ca vedeta Hollywood consacrata, sa joace un rol deosebit si asteptarile mi-au fost chiar depasite! Marea surpriza a fost însa pentru mine tânarul actor Daryl McCormack (nascut în 1993)! A fost nominalizat la British Academy Film Award si British Independent Film Award pentru "cel mai bun actor în rol principal" si Black Reel Awards, pentru performanță masculina remarcabilă. M-am întrebat de ce nu a si câstigat?! Este de o naturalete frapanta! De o inocenta impresionanta! Filmul trebuie vazut neaparat!

And the Oscar goes to... - Clubul Cinefililor

Gala Oscar 2023 a început la ora 1:00 / ora Germaniei, ora la care eu am dormit profund. M-am trezit la ora 4:00, exact cât sa mai apuc 45 minute live... A fost bine si asa ;-) Am vazut doar trei categorii: 

Best Actress: Michelle Yeoh – "Everything Everywhere All at Once" as Evelyn Quan Wang 

Best Picture: "Everything Everywhere All at Once" – Daniel Kwan, Daniel Scheinert, and Jonathan Wang 

Best Director: Daniel Kwan and Daniel Scheinert – "Everything Everywhere All at Once". 

Evelyn Quan Wang a purtat o rochie alba, ca din pene de lebada. Silueta ei fragila s-a potrivit perfect, a urcat pe scena cu o gratie deosebita. M-am bucurat pentru ea pentru ca am reusit sa vad vineri filmul pe Amazon si mi-a placut. Este destul de greoi, dar are mesaj (multi critici spun ca filmul nu transmite nimic?! Ba tocmai, pentru mine mesajul a fost foarte clar!) si este impresionant. Filmul a câtigat 7 din cele 11 categorii la care a fost nominalizat.

Regizorii "The Daniels"- cum au fost botezati, au fost invitati pe scena pentru a li se înmâna Oscarul, au multumim emotionati tuturor celor care i-au sprijinit in realizarea acestei pelicule. Pentru ca urmatorul Oscar a fost cel pentru "cel mai bun film", intreaga echipa a filmului "Everything Everywhere All at Once" a urcat pe scena. Acest film a câstigat si la categoriile Best Supporting Actor - Ke Huy Quan, la categoria Best Supporting Actress - Jamie Lee Curtis (a avut orochie superba, culoare sidef-sampanie), categoria Best Original Screenplay si Best Film Editing.

Filmul "All Quiet on the Western Front" (German: "Im Westen nichts Neues") a câstigat la categoria Best Original Score, Best International Feature Film, Best Production Design si Best Cinematography. Am reusit sa vad si acest film sambata (pe Netflix), cu toate ca nu este genul care m-ar fi interesat - nu suport scene de razboi! De dragul Oscarului, am vazul filmul si... este unul foarte-foarte emotionant!

Filmul "The Whale" a câstigat la categoria Best Makeup and Hairstyling si Best Actor - Brendan Fraser, în rolul lui Charlie.

Mi-a placut faza din final! Moderatorul  a multumim spectatorilor, le-a urat drum bun spre casa si a iesit de pe scena, prin culise, unde era un panou ca la sport, pentru tinut scorul, manual. Panoul s-a intitulat "Gale Oscar fara evenimente neplacute" si  Jimmy Kimmel a intors placuta cu numarul "1" ☺☺☺

(voi reveni dupa ce voi vedea reluarea emisiunii - sa povestim despre toalete)

UpDate: nu îndraznesc sa pun fotografii de la Gala Oscar, ma feresc sa pun fotografii "straine" pe blog, pentru a nu încălca legea licențelor... Nu stim niciodata cum poate fi interpretat, chiar daca mentionezi linkul unde se gasesc datele in original. Cateodata este asa, ca poti sa preie tot articolul cu link, dar nu sa "tai" doar imagini sau frânturi de text...Aici am gasit câteva prezentari 

Michelle Yeoh - rochie albă Dior Haute Couture... superba! ♥ 

Jamie Lee Curtis - rochie sampania-sidef, cu perle si pietricele... superba! ♥ 

Cara Delevingne - rochie rosie Giambattista Valli Haute Couture... exagerat de voluminoasa! 🫤 

Sandra Oh - rochie mustar-oranj Giambattista Valli Haute Couture... stil oriental (mi-a amintit cumva de Visând la Jeannie /I Dream of Jeannie) 🫤 

Lady Gaga - rochie neagra cu corsaj si mâneci lungi, transparente 🧐 

Danai Gurira - rochie "clasica" neagra, foarte eleganta (coafura - un turn) ♥ 

Michelle Williams - rochie albă eterică Chanel... absolut diafana! ♥ 

Nicole Kidman - rochie din paiete, Giorgio Armani Privé, cu rozete enorme pe umăr și șold, schlit de jos pâna la coapsa, cu un brat gol si altul cu mânca lunga... interesant 🫤 

Angela Bassett - rochie mov-purpur... superba! ♥ 

Rihanna - care este însarcinata cu al doilea copil, a purta o rochie neagra, pentru gustul meu extravaganta! „Domina“-Look - zic eu, total contar Pregnancy Look... 🧐 

Cate Blanchett - rochie matase Atlas, partea de sus albastra si partea de jos neagra. 👍 

♦ Poate cea mai extravaganta aparitie a fost cântăreața și compozitoarea nominalizată la Oscar- Tems ☺ rochia ei a fost ca un halat alb cu guler extrem de înalt, astfel încât, în timpul ceremoniei de premiere, cei care au avut locuri în spatele ei nu au putut sa vada ce se întâmplă pe scenă! 

♦ Barbatii... majoritatea au purtat costume negre, sacou cu rever sal si matase, camasa alba, papion.

♦Morgan Freeman a purta o manusa neagra - pentru ca in urma unui accident de masina, a avut bratul rupt si acum trebuie să poarte o mănușă de compresie pentru a preveni acumularea sângelui în mână. A foat însoti de actrita Margot Robbie (care a purta o rochie neagra din paiete, superba aparitie! ♥)

Clubul Cinefililor - Luna martie 2023

♦ Love at first kiss - o comedie draguta, film spaniol 2023 (pe Netflix) cu Álvaro Cervantes în rolul principal. Tema filmului? Dragostea si în legatura cu acea dragoste, întrebarea daca este bine sau nu, sa stim la ce sa ne asteptam in timpul relatiei?! Un film simplut, recomandat pentru relaxare dupa o zi de serviciu grea. 

♦ Monsieur Claude si aniversarea casatoriei - film frantuzesc cu titlul original "Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu?" sau tradus mot à mot "Cu ce i-am gresit bunului Dumnezeu?" Film vazut pe Amazon, al treilea din seria avându-l în rolul principal pe Monsieur Claude, interpretat de Christian Clavier. 

Primul film "Monsieur Claude si fiicele sale" (2014) a fost un succes colosal! Al doilea film a fost practic cerut de fani si s-a intitulat simplu "Monsieur Claude" (2019), deasemenea un mare succes. Acest film din 2022, este deasemenea o comedie copioasa pe care o recomand cu mult entuziasm. 

O lume lipsita de prejudecati este probabil imposibila si acest film scoate în evidenta multe prejudecati rasiste, clisee si stereotipuri culturale si sociale, facând practic haz de necaz. Este o pelicula plina de umor, cu  multe răsturnari de situatie si happy-end.

♦ Ad Astra - este un film american SF si de aventură (2019). În rolurile principale m-am bucurat sa îi revad pe Brad Pitt si Tommy Lee Jones. Este un film interesant pentru cei care sunt curiosi sa stie cam-cum este într-o nava spatiala, ce fel de pregatire au astronautii, care este viata "normala" si atitudinea pe care acestia o adopta pentru a-si putea profesa meseria. "Ad Astra" a avut premiera la Festivalul de Film de la Veneția pe 29 august 2019 unde a primit recenzii pozitive din partea criticilor, cu laude pentru performanta lui Pitt. 

La cea de-a 92-a editie a Premiilor Oscar, filmul a fost nominalizat pentru "Cel mai bun mixaj de sunet". 

♦ Rules Don't Apply - este o comedie romantică din anul 2016, scrisa, produsa si regizata de Warren Beatty. În rolul principal - Lily Collins, fiica lui Phil Collins (deasemenea protagonista serialului  Emily in Paris, din anul 2020. Ramân în paranteza si scriu cateva cuvinte si despre acest serial, la care m-am uitat doar pentru moda prezentata! Pe lângă actorie, Lily Collins lucrează si ca model. Ea a aparut pe coperta revistei Glamour- printre altele si a lucrat pentru Chanel. Nu cumva sa omit - serialul l-am urmarit si pentru minunata actrita Philippine Leroy-Beaulieu ♥) 

Filmul este inspirat din biografia omului de afaceri si producător de film Howard Hughes. Ca sa ma exprim cât mai clar, filmul este "ciudat"... pentru ca H.H a fost extrem-excentric! Eu m-am uitat la film doar ca sa vad pâna unde pot sa merarga exagerarile ☺ Dar si pâna unde pot sa se coboare oamenii pentru bani! Actorii sunt superbi, iar Lily Collins a primit o nominalizare la Globul de Aur (2016) pentru "Cea mai bună actriță de Motion Picture Comedy / Musical".

Clubul Cinefililor - Luna februarie 2023

♦ “We have a Goast” (Avem o fantoma) - o comedie simpatica prezentata pe Netlix, un film încadrat la “horror-comedy” însa parerea mea ca filmul poate fi vazut de întreaga familie, este categoric departe de horror. A fost lansat pe 24 februarie 2023 de Netflix.  Filmul parodiaza comportamentul social contemporan, "efectul de turma", rigiditatea serviciilor de securitate sau credulitatea si/sau naivitatea colectiva. M-am bucurat sa îi revad pe Anthony Mackie si pe David Harbour si deasemenea m-am bucurat sa-l cunosc pe Jahi Winston, tânarul de 16 ani care joaca rorul principal. Filmul este o poveste simpatica, ce poate schimba un pic parerea celor carora le este frica de fantome - fantomele pot deveni "buni prieteni".

♦ "Charming the Hearts of Men" (Fermecând inimile barbatilor) - (pe Amazon Prime) un film ce se potriveste perfect zilei de 8 Martie! Este un film american, "historical-romantic-drama", inspirat de evenimente reale din timpul miscarii pentru drepturile civile din 1964. Fermecatoarea Anna Friel, joaca rolul principal, alaturi de fermecatorul Kelsey Grammer - doi actori senzationali, în roluri de persoane rafinate, elegante si deosebit de întelepte! (wow ce toalete supebe are "Grace Gordon"! ☺)

Este o oglinda a societatii anilor '50/'60 în care un om educat era luat drept prost, un parvenit dadea cu tifla celor care nu îi "gâdilau" orgoliul de bogatas, culoarea pielii determina drepturile umane si "sexul tare" era superior prin lege! Doamne, cinsteste memoria tuturor celor care s-au implicat în impunerea egalitatii între femei si barbati si în combaterea discriminării pe criteriul rasei! 

♦ The 355 - un film "action" american (pe Amazon Prime), ce reuneste într-o pelicula cinci dintre cele mai frumoase actrite contemporane: Jessica Chastain, Lupita Nyong’o, Penélope Cruz, Diane Kruger si Fan Bingbing. O poveste cu agenti de spionaj, cu crime (fara însa ca scenele sa fie concentate pe sânge sau violenta), o poveste fantastica dar foarte posibila, un fel de "James Bond" sau "Bourne" în versiune feminina! Chiar daca filmul nu a avut critici favorabile, ba chiar P. Cruz si F. Bingbing s-au ales cu câte o nominalizare la "Golden Raspberry Awards" (Zmeura de aur") 2023, mie mi-a placut filmul.

♦ The Consultant - un serial american cu 8 episoade, prezentat pe Amazon Prime. Un thriller-umor-negru, din care am vazut doar primele 3 episoade si care m-a captat prin rasturnarile de situatii si misterul care învaluie personajul principal interpretat de Christoph Waltz. Îmi plac foarte mult si Brittany O’Grady si Nat Wolff în rolurile lor de angajati "pajnici". Tema serialului este modul sardonic în care functioneaza piata de munca în cruda lume capitalista. Abia astept sa vad urmatoarele episoade însa pot de pe acum sa recomand serialul.

Clubul Cinefililor - 2023

continuare la Clubul Cinefililor 2015 / 2017 / 2018 /2019 

♦Februarie: ♦ “We have a Goast” (Avem o fantoma); "Charming the Hearts of Men" (Fermecând inimile barbatilor); The 355 ; The Consultant

♦ Martie: Love at first kiss; Monsieur Claude si aniversarea casatoriei (Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu?); Ad Astra; Rules Don't Apply

♦ Pregatiri Oscar 2023

♦ And the Oscar goes to... 

♦ Recomandari filme

Familia - chintesenta fericirii

Am vazut sezonul al treilea al serialului "The Crown" pe Netflix si mi-a placut mult.
Serialul este o povestire biografică despre domnia reginei Elisabeta a II-a a Regatului Unit. Este un serial deosebit de interesant, mai ales ca este vorba despre contemporani ai nostri.
Regina are în prezent 93 de ani si sezonul al III-lea se refera la anii '65 - '75, pe când regina avea vârsta de 40, respectiv 50 de ani. În aceasta serie este mentionata si serbarea a 25 de ani de la căsătoria ei cu Philip, Duce de Edinburgh. În film, regina tine cu aceasta ocazie un mic discurs si cuvintele ei m-au miscat profund, de aceea, propun acest citat la rubrica "Citate", gazduida de Zina:
"Trebuie să recunosc, stimată audientă, că primii noștri 25 de ani de căsătorie au trecut în zbor.
Nu tind spre filozofii, dar din când în când ni se oferă posibilitatea de a reflecta asupra a ceea ce a contribuit la un anumit succes - în cazul căsătoriei noastre, la familie.
Stânca pe care se ridica o căsătorie trebuie sa fie solida. Familia este o rețea de frați, surori, mame și tați, veri și apartenenti ai familiei - un filigran din mii de fire minuscule ce se impletesc si care sunt legate prin sânge, rudenie și încredere. Numai acolo, în creuzetul familiei se poate poate fonda unirea cu succes a două persoane prin casatorie.
Fidelitatea, devotamentul, loialitatea si încrederea - sunt valorile creștine care sustin o căsătorie și leaga o familie. În plus, trebuie sa fii constient ca fericirea familiala este o stare evaziva pentru care trebuie sa lupti constant. Trebuie sa stii ca este o batalie serioasa în care merita sa lupti neobosit, pentru ca nimic pe lume nu se poate compara cu fericirea din familie.
Parteneriatul potrivit cu partenerul potrivit este temelia pe care se fondeaza o familie de succes.
Căsătoria este o propunere pe care unii din lumea modernă o pun sub semnul întrebării, dar este o propunere despre care, atunci când sunt întrebata, raspund clar și fără echivoc - SUNT PENTRU!"

Libraria - recomandare film

Filmul " La Librería" / "The Bookshop" sau "Libraria lui  Florence Green", este un film lansat în anul 2017, în regia Isabelei Coixet, dupa romanul "The Bookshop" semnat de Penelope Fitzgerald.
Filmul este o coproductie germano-britano-spaniola. A câștigat trei Premii Goya, precum și "Premiul pentru cea mai bună adaptare internațională de carte" la Târgul de carte din Frankfurt. Muzica filmului este deasemenea deosebita!
Emily Mortimer joaca rolul principal, al Florencei Green, iar Patricia Clarkson al Violetei Gamart. Tema filmului este aparent banala - o femeie deschide o librărie într-un orașel de pe tarmul stâncos al Angliei. Dincolo de titlu, filmul are o valoare excepțională, este deosebit de dragut si emotionant; practic, filmul este o declarație de dragoste pentru literatură.

Iata povestea cu care începe filmul:
"Ea mi-a spus ca atunci când citim un roman, ne îngemanam cu el. Mi-a mai spus ca, coperta cartii este ca acoperisul si peretii unei case...
Mai mult ca orice pe lume, ea a iubit momentul în care a ajuns cu cititul la finalul unui roman. Atunci, spunea ea - povestea se continua în mintea cititorului ca un vis viu, zile de-a-rândul. Întotdeauna dupa ce a terminat de cititi o carte, Ea a facut o plimbare lunga, pentru a-si elibera sufletul de emotiile si sentimentele pe care le-a acumulat citind cartea.
Ea a spus ca o carte buna este esenta pretioasa a unei minți superioare care creează o lume proprie în ochii minții noastre"...

Înscriu articolul la rubrica "Citate" - gazduita de  Zina